среда, 19 декабря 2012 г.

Экскурсия В СурГПУ (филологический факультет). Мои впечатления.

Вчера, 18 декабря, для нас, учеников профиля "Социальные технологии" МБОУ МУК, были открыты двери Сургутского Педагогического университета. Мы побывали на экскурсии в ____ корпус. Признаюсь, что очень не хотел туда идти поначалу, так как во-первых я был в привычном для меня состоянии недосыпа, а во-вторых за окном было, мягко говоря, "прохладно", а ещё и идти мы решили пешком. В тот день я был единственным парнем во всей группе, и по дороге мне пришлось выслушивать недовольства своих товарищей по группе прекрасного пола насчёт температуры. Зашёл разговор даже о том, что "у мужчин кровь теплее, быстрее по организму гоняется, и вообще, им не понять женских мук", но на это я промолчал. В общем, сейчас не об этом.

Когда мы пришли в нужный нам корпус (ул. Каролинского), пришлось немного подождать прибытия _____________. Однако она появилась немного позже, а нас встретило несколько практиканток этого самого университета. Все - девушки, учатся, насколько я понял, на втором курсе. Они сопроводили нас до библиотеки, которая являлась первым пунктом нашей экскурсии. Библиотекарь по всей видимости не был оповещён о нашем прибытии, но не подал признаков удивления, только переспросил, кто мы и откуда, после чего начал рассказывать о самой библиотеке. Библиотека у них относительно просторная, делится на три комнаты (исходя из собственной наблюдательности, не могу говорить точно) - главный зал, читальный зал, и какая-то небольшая (с виду) комната справа. Насчёт неё я ничего сказать не могу, насчёт того, куда она ведёт - тоже. Потому перейду к описанию двух остальных комнат. О главном зале сказать особо нечего - большие окна спереди, красивый ковёр, и небольшие витринки, содержание которых я разглядеть не успел. Мы тот час прошли в читальный зал, вход в него находился слева в самом конце главного зала, практически у окна. Зал очень вытянут, по периметру у стены расположены компьютеры, вполне себе стандартные, учебные, с уже привычными глазу "древними" лазерными мышками и столь же старыми клавиатурами. У нас в школе с этим ситуация не лучше, так что это нормально. А побаловать себя удобной клавиатурой и мышью приемлемых размеров можно и дома.

Удивило, что книг в библиотеке я почти не заметил. Это навивает подозрение насчёт того, что в той самой загадочной "комнате справа" и был расположен склад книг. А библиотекарь во время своего рассказа лишь слегка указал рукой на расположенные справа железные конструкции, возможно внутри них есть какой-то объём бумажной литературы. Сверху же на них расположены мини-полочки, на которых стоят различные журналы, и сборники, все 2012 года, что приятно удивило. Новыми они уже не выглядели, однако в то же время по состоянию своему показывали, что пользуются большим спросом у студентов.

В своём рассказе библиотекарь также упомянул, что на первом этаже есть ещё и другая часть библиотеки, откуда можно взять книги к себе домой. В какой то момент к нам в библиотеку подошла ______, которую мы и ждали. Она добавила, что у библиотеки имеется ещё и электронная база книг, с которой студенты как раз и работают на библиотечных компьютерах. Это немного прояснило ситуацию с книгами - я понял, что большая их часть находится в электронном виде.

После этого нас взбодрили, сказав, что следующим пунктом нашей экскурсии будет столовая. Все мои одноклассницы тут же обрадовались, начали подшучивать, и всячески проявлять свою активность. Однако там мы долго не задержались. По правде говоря, столовая меня не то что бы не впечатлила, даже немного разочаровала: сама она очень маленькая, малость узковата, да плюс ещё и какие-то странные вытяжки, расположенные сверху на стенах, доставляли неудобств (непонятно, высасывают они воздух или наоборот его выдувают, скорее всего второе). От них создавалась даже создавалась атмосфера небольшого хаоса - всяческие новогодние украшения, висевшие на потолке, то и дело болтались, вот-вот упадут, а я как раз стоял напротив одного из таких "ветродуев", что доставило отнюдь не приятные ощущения. _____ навязчиво предлагала нам выпить чаю с булочками за свой счёт, но учитывая, что мало у кого из нас были деньги на эти самые булочки, пришлось почти единогласно отказаться от незапланированного чаепития, после чего мы двинулись дальше.

Мы прошли на этаж выше, где нас познакомили с главой студенческого совета (им была девушка), и преподавателем, который, по его же словам, хорошо дружил с нашим преподавателем соцтехнологий. Глава студсовета впечатлила меня своей активностью. В ней виднелся очень яркий, активный и организованный человек, который в полной мере мог исполнять свои организаторские и управленческие обязанности. Я видел в ней лидера, с приятной внешностью, к тому же.Она торопилась в кабинет, так как в этот момент у неё была пара, которую она очень не хотела пропускать, и попрощавшись с нами, снова ушла. После недолгой беседы с преподавателем (предположительно - литературы, или иностранных языков) мы прошли дальше. Попутно нас информировали о надвигающемся "капустнике" у них в университете, о каких-то соревнованиях на звание лучшей команды СурГПУ, и дюжине других мероприятий. И в каждое нас гостеприимно приглашали, щедро одаривая приглашениями.

Следующим пунктом нашей экскурсии стал деканат. Нам презентовали многочисленные награды, заслуженные студентами на самых разных городских и Российских соревнованиях, а также прорекламировали местную газету - "СтуDmеDиа". Редакцию этой газеты составляют студенты конкретно направления "журналистика" педагогического университета. Кроме того, существует ещё и общая газета СурГПУ под названием "Ступени", но первая меня привлекла больше, как внешним видом, так и содержанием. Всем раздали по одному экземпляру обеих газет, и экскурсия двинулась дальше.

И вот мы уже идём по коридорам университета (предположительно - второй этаж): Все стены увешаны различными табло, плакатами, объявлениями, и разного рода информационными бумажками. Буквально на каждом углу расположен какой-нибудь стенд. Описывать конкретно их я не буду, но само то, что даже свободное пространство у них не остаётся пустым, и чем-то заполняется, меня приятно впечатлило. И вот, мы подошли к стенду лучших студентов университета. Нам коротко рассказали о выдающихся выпускниках этого учебного заведения, об их наградах и достижениях, после чего мы перешли ко второму стенду - с фотографиями с различных соревнований и мероприятий. Творческая жизнь здесь, судя по этим снимкам, кипит не на шутку. Даже моя одноклассница этому сильно удивилась, и похоже, что это вовсе осталось её главным впечатлением от экскурсии. Мне же эта тенденция тоже сильно понравилась - учёба у студентов занимает отнюдь не самое большое место в студенческой жизни. Это радует, ведь такая бурная внеучебная деятельность позволяет каждому показать себя, свои творческие способности, помогает проявить свои навыки и умения на практике, причём в очень интересной форме. Кстати, про "интересную форму" - _____ в ходе описания учебного процесса отметила, что часто занятия у них проходят в необычной форме. Она привела пример с мини-плакатами разных цветов: ученики поделились на группы, всем дали по листку (у каждой команды листок своего цвета), и дали задание создать плакат на определённую тему, и подготовить для него защиту. В итоге появились плакаты на тему ЗОЖ, про моду, а также на тему конца света (последних было аж два). Необычный подход к ведению занятий. Это радует.

Когда разговор зашёл о преподавателях, _____ заявила, что они в этом университете очень доброжелательные, особенно к первокурсникам, и студентки, следовавшие за нами всё это время, с ней согласились. В то же время, они упомянули одного, очень строго относящегося к своим ученикам, но и его они считали "злым" умеренно. После этого мы прошли по второму этажу, нам презентовали ещё несколько плакатов, и досок с разными информационными таблицами, в том числе с расписанием пар на текущую неделю. Последняя дверь перед лестницей вела в какую-то телестудию, которая в данный момент была на ремонте.

Итак, мы поднялись этажом выше, и нас отвели к кабинету.... забыл, как называется. В общем, в нём сидел человек, задачей которого являлось помочь освоиться студенту-новичку в новой учебной среде - куда за чем к кому обратиться, что у кого попросить в случае чего, что куда относить и куда приходить, ну и тому подобное. Мне это показалось очень полезным, ибо я сам из таких людей, кто очень быстро везде теряется, и плохо запоминает (до сих пор не могу запомнить номера кабинетов, в которых проходят уроки, и где какой служебный кабинет находится, хотя учусь в школе с 5 класса). В общем, мне бы такой вот "адвайсер"-проводник не помешал бы.

Наконец, последним пунктом нашей экскурсии стал музей писателя Михаила Александровича Шолохова. Музей этот представлял из себя вытянутую комнату с мебелью для проведения совещаний и дискуссий по типу "круглого стола", витринами с разными экспонатами, преимущественно - с фотографиями и произведениями самого Шолохова. В начале комнаты висел военный костюм офицера тех времён. Насколько я понял, Шолохов ходил в таком же. Но на нём мы не остановились. Женщина, работавшая в том музее, долго рассказывала о биографии Михаила Александровича, об уникальности его произведений, и некоторые интересные факты о его судьбе, и о его произведениях. Вроде бы ничего особенного, но её рассказ меня очень заинтересовал. Этот человек очень хорошо умеет держать внимание. Я один, похоже, прошёл всю экскурсию по музею до конца, многие мои товарищи не выдерживали столько стоять на месте. К тому же, в комнате было очень жарко, однако мне к таким условиям не привыкать.

Так и закончилась экскурсия в ____ корпус Сургутского Педагогического Университета. Сам я собираюсь поступать именно сюда, на филологическое направление. Больше всего меня порадовала дружеская обстановка всего учебного коллектива - экскурсант заметила, что преподаватели и студенты словно одна дружная сплочённая семья, члены которой совместно участвуют в различных конкурсах, выступлениях, и прочих мероприятиях. Дружности в коллективе мне всегда не хватало, я всегда был отстранён от остальной группы - сначала потому, что никому был не интересен, а позже уже по собственной воле, ибо привык. Но на этот университет у меня большие надежды, о нём у меня сложилось очень хорошее впечатление. Университет этот для меня - скорее место проявления своих творческих способностей, и развития коммуникативных способностей, нежели новая школа со скучными занятиями. Наверное по этому я собираюсь поступать именно сюда. Как-то так.

пятница, 14 декабря 2012 г.

Новое измерение добралось до Сургута. Как я побывал на открытии 4DX-кинотеатра в Сити-Молле.

Вчера, 15 декабря в Сургутском городском торгово-развлекательном центре "Сити-Молл" состоялось торжественное открытие 4DX-кинотеатра "Синема парк". Мне посчастливилось побывать на закрытой пресс-конференции, на которой присутствовал представитель национальной сети кинотеатров "Синема парк" - Сергей Китин, а также Стивен Ким - представитель корейской компании CJ-CJV, разработавшей технологию 4DX. Перед пресс-конференцией они рассказали немного о самой технологии "дополненной реальности", о том, какой успех она уже успела завоевать в городах России, и почему среди городов севера был выбран именно Сургут. "История проката (4DX-фильмов) очень небольшая, но реакция (зрителей) положительная. Технология позволяет по-новому пережить моменты фильма, оставив послевкусие после просмотра" - сказал Китин. Стивен Ким поделился статистикой возведения 4DX-кинотеатров: "Всего наша технология используется в 6 странах мира, в 4 она планируется к запуску в ближайшем будущем". Также он сказал, что основными их спонсорами являются кинотеатры, которые и соглашаются использовать их технологию в своих залах. "В России это "Синема-парк" - крупнейший игрок на рынке кинопроката в России. Во всём мире насчитывается 37 таких кинозалов. От 30 до 40 планируется ввести в эксплуатацию в следующем году". Также Сергей Китин сказал, что в скором времени планируется ввести в формат 4DX и русские фильмы. Он отметил фильм про известного русского хоккеиста, который его удивил, и именно этот фильм он желал бы первым перевести в этот формат. После небольшого перерыва, ровно в 19:00 началась получасовая конференция, где Стивен Ким и Сергей Китин ответили на вопросы представителей различный печатных и интернет-изданий Сургута. Среди них был и я. Вопросы были самыми разнообразными: от истории CJ-Group до вопросов о будущем киноиндустрии. "Сами эффекты фильма делятся на две группы - это движущиеся кресла и эффекты окружающей среды." Чуть позже один из журналистов задал вопрос о том, в чём проблема того, что пока что невозможно реализовать эффект снега, на что Стивен Ким ответил, что версии уже были - если бы в зале создавался настоящий снег, то нужны были бы кулеры для охлаждения воды, а летящий сверху-вниз снег таял бы слишком быстро. Также он привёл пример, как они пытались внедрить эффект огня: тёплый воздух должны были нагнетать специальные пушки, встроенные в сидения, чтобы зрителю казалось, будто он сидит, например, около костра. Но проблема возникла в том, что для частого нагрева воздуха требовалось много электроэнергии, что сказывалось и на цене билета. В дальнейшем от этого эффекта пришлось отказаться. Позже Стивен Ким кратко описал историю CJ Group: этот холдинг был основан в 1953 году, и сейчас является крупнейшим в Северной Корее. Он охватывает разные сферы бизнеса - от предметов досуга и развлечений до фармацевтики. В свою очередь он заметил, что когда-то компания Samsung принадлежала им, но вскоре отделилась и начала самостоятельное развитие.

После этого всем, находящимся в зале было показано два ролика, презентующего все возможности нового кинозала. В первом ролике парень в кресле, аналогичном тем, которые находятся в кинотеатре, якобы становится участником экшена с погоней полицейских, стрельбой, разрушением, и пр.. Второй ролик был отрывком из корейского фильма "Возвращение на базу". На нём был показан воздушный бой двух сверхзвуковых штурмовиков. Меня оба ролика впечатлили, однако обещанного запаха пороха, который должен был появиться, никто из присутствующих так и не почувствовал. Как позже пояснил Сергей Китин, "для создания эффекта нужно специальное разрешение, которое мы пока что не получили". О каком разрешении шла речь - я так и не понял, но надеюсь, что проблема скоро устранится.

После просмотра были и ещё вопросы. Например, насчёт стоимости билетов Китин ответил, что она варьируется от 350 до 500 рублей. Также был вопрос про количество мест в залах IMAX. "За рубежом стандарт - от 350 до 600 мест. У нас - от 150 до 250." - заявил всё тот же Сергей Китин. Ещё он отметил, что ожидает, что наполняемость зала составит не менее 40%. "Синема парк имеет эксклюзивное право на IMAX-фильмы, и новая задача сейчас - ввести в этот формат русские фильмы." - ответил на один из вопросов Китин. Стивену Киму задали вопрос про основные жанры фильмов, снимающих в формате 4DX, на что он ответил - "Основные жанры фильмов - экшн, анимация, научная фантастика и ужасы. Для остальных жанров использование таких эффектов по понятным причинам бессмысленно".

Зашёл разговор и о креслах, об их стоимости и сроке эксплуатации. Сергей Китин сказал, что рассчёт стоимости каждого зала зависит от его величины. Точного срока эксплуатации ещё не выявлено, но не более 7-8 лет. В частности замена может происходить из-за внедрения новых технологий, которые совершенствуются с каждым годом. Насчёт точной цены ответа дано не было, Китин только отшутился, что одно такое кресло стоит дороже чем Lada Priora. Интересным мне показался вопрос об отличиях 4DX от 5D, 7D и прочих форматах. "4DX - формат для полноценных больших фильмов, в то время как 5D, 6 и 7D - всего лишь 15-20минутные аттракционы, где показываются короткометражные ролики, созданные самими организаторами этих кинотеатров. У 4DX другая концепция. Здесь учитывается врема просмотра." - сказал Стивен Ким.

В 19:33 конференция закончилась, и всех пригласили пройти в главный зал, в котором состоялось официальное открытие. В зале стоял праздничный фуршет с разными блюдами. После того, как все перекусили, ведущий вместе с приглашёнными на это открытие персонами вышли на сцену, каждый высказал свои надежды на новый кинозал, после чего все вместе с ведущим досчитали до 4ёх, и кинотеатр был официально открыт. всех пригласили пройти на премьерный показ фильма "Трансформеры-3" в формате 4DX по специальными пригласительным. Ко входу в зал мгновенно выстроилась большая очередь. Я был почти в самом конце. Мне выдали 3D-очки и специальную влажную салфетку для оптики.Я сел на кресло, в котором сидел ещё на пресс-конференции, протёр очки, и через несколько минут, когда все заняли свои места, начался показ. Далее - мои ощущения от просмотра.

Честно говоря - впечатлило. Очень приятно было съезжать снизу вверх на кресле вслед за камерой, которая показывала луну, создавался даже некоторый эффект невесомости. Эффектов было так много, что я зачастую на насыщенных экшном моментах не мог уловить суть происходящего на экране - кресло вибрировало, из него что-то выскакивало, качало в разные стороны, на лицо брызгала струя какой-то жидкости (воды, скорее всего). Всё это отвлекало, но несомненно, это идёт только в плюс дополнительным эффектам кинозала. Признаюсь, я очень хотел спать, так как не выспался в тот день. А показ длился до 22:40. В какой-то момент (примерно в конце фильма) мой мозг и вовсе отключился, я уже не отличал реальное ото сна. Само собой, происходящее на экране я и вовсе перестал воспринимать. Потом, после нескольких резких скачков кресла немного взбодрился, и вроде как снова начал вникать в сюжет. К сожалению, произошло это уже в момент финальной схватки Оптимуса с Сентинелом Праймом, где первый его убивает. Насчёт самого фильма - я уже давно перестал воспринимать подобное. Схема этих фильмов мне уже давно известна - куча спецэффектов, хорошая работа с компьютерной графикой, рандомный набор шуточек с пошлым оттенком и смешных моментов, набор эпичных фраз главных героев, и переиначивание событий прошлого. Но людям нравится, да и не это главное. Сам кинозал мне понравился, эффекты замечательные. Если выбирать из всех эффектов самый любимый - для меня им был эффект ветра. Он очень реалистичен. Особенно я ему радовался, когда на волнительных моментах становилось жарко. Поверьте, очень спасало. Это вам не домашний вентилятор. Потоки воздуха были такими, как обычно бывают на улице летом. На моё удивление был даже один раз эффект дыма, причём очень даже реалистичный: дым подавался откуда-то снизу, где был расположен сам экран. Можно было даже подумать, что там что-то закоротило. Были, кстати, и эффекты электричества. Где-то сзади были установлены источники белого света, имитировавшие вспышку. Но я их почти не замечал, ведь они находились у меня за спиной.

В самом начале на меня направил камеру оператор. Неприятные ощущения вызвали несколько минут, пока он направлял камеру с подсветкой на меня. Это немного мешало смотреть. Ещё одним неприятным моментом была давно уже известная всем проблема - на протяжении двух с половиной часов мне пришлось сидеть в одном положении, что крайне неудобно. Причём если в обычном кинотеатре можно вытянуть ноги, то в этих креслах и для ног имеется специальный уступ, с которого ноги лучше не убирать во время просмотра - есть риск соскользнуть или упасть, да и наверняка это будет нарушать технику безопасности. Максимум того, что я мог - слегка наклониться вбок, чтобы хоть как-то менять положение тела время от времени. Хорошо, что кресла наклонялись не так резко, как я себе представлял. С них почти невозможно упасть, если, правда, сам этого не захочешь. Может, это потому что я сидел на крайнем месте, и не так сильно это ощущал. Но не смотря на это, мне было страшновато с него слазить во время экшена. В таком случае не представляю, каково было сидящим в середине.

Ещё раз повторюсь, что я очень сильно хотел спать, особенно под конец, по-этому мои ощущения могли быть не такими яркими, как у остальных. Но в целом мне всё очень понравилось. Рекомендую и вам сходить туда!

P.S.: Я долгое время ассоциировал "Трансформеры" с треком Noisia - "Machine gun", и почему-то думал, что этот саундтрек будет присутствовать в фильме (насколько я знаю, он входит в OST "Трансформеры - 3"), до последнего момента его ждал. Но увы, ничего кроме эпичного сольного исполнения какой-то песни, и фирменного голливудского "самопального" саунда я не услышал. А так надеялся увидеть технический батл под любимую электронику.... :[

суббота, 1 декабря 2012 г.

Немного о хипстерах.

Увлёкся я тут на днях одной всем известной молодёжной субкультурой. Из названия статьи понятно, о ком идёт речь - это хипстеры. Культура эта зародилась недавно, и многие культуроведы её даже за культуру не считают, дескать "Ни целей у них нет, ни общей идеи, ни отличительных особенностей, а значит и толку в ней нет". Что ж, возможно. Однако в этой статье я хотел поделиться именно своим видением "культуры" хипстеров, своей точкой зрения, своим мнением по поводу существования людей, считающих себя ими.

Начну с факта: набрав в строку поиска Google запрос "хипстеры", поисковик тут же выдал мне множество ссылок на определение хипстеров, на статьи на некоторых сайтах и в блогах о хипстерах, и большинство из них, что меня удивило, были негативными. Авторы тех статей отзывались о хипстерах если не напрямую негативно, то как минимум с некоторой издёвкой. Нормальное описание этой культуры, где были конкретные характеризующие её особенности, мне удалось найти лишь на двух сайтах (дальше первой страницы поиска я лезть не стал). И первым из этих сайтов стала, конечно же, Википедия. Однако даже в самой известной свободной интернет-энциклопедии статья про хипстеров занимала лишь несколько строк, описывающих их стиль одежды, интересы "в двух словах". Я задался вопросом - а почему нигде в интернете я не могу найти статьи, максимально полно и конкретно описывающей хипстеров? Может, всё действительно так размыто? Давайте разберёмся.

первая особенность, которую я обнаружил у этой молодёжной культуры - её разделённость на две эпохи. Убедиться в этом можно, введя в поиске Википедии запрос "Хипстер": под строкой поиска моментально высветятся две статьи, причём одна из них описывает современных хипстеров, а другая - хипстеров 40-ых годов. Следуя из этого можно сказать, что хипстеры 40-ых годов - культура, которой больше нет, и скорее всего она если не есть субкультура "стиляг", то как минимум имеет некоторые схожие с ней признаки; Хипстеры же нынешние просто изначально взяли за основу некоторые черты старой культуры. Как говорится, всё новое, это хорошо забытое старое. Похоже, что так и есть.

На самом деле, у хипстеров нынешних мало чего общего с хипстерами прошлого. По сути, главное, что объединяет столь далёкие друг от друга по временным рамкам культуры - их название. "Хипстер" - аббревиатура от английского "Hipster", что в свою очередь происходит от "hip" (в старом варианте "hep"), которое символизирует выражение "to be hip" - "быть в теме". Изначально это выражение зародилось в среде именно "олдскульных"хипстеров. Ими тогда назывались поклонники джаза и бибопа, как стиля джаза, особенно популярного у хипстеров того времени. Теперь приведу небольшую цитату из википедии: "Хипстер принимал образ жизни джазового музыканта, включая всё или многое из следующего: одежда, сленг, употребление марихуаны и других наркотиков, ироничное отношение к жизни, саркастический юмор, добровольная бедность и ослабленные сексуальные нормы." Из этой цитаты можно выявить вторую общую черту, объединяющую две культуры - свобода и независимость. То есть то, к чему стремятся(лись) обе этих культуры - "счастье любым способом". Современная же хипстер-культура тоже предпочитает всё "инди": инди-игры, инди-рок/поп/тронику/дэнс (и т.п.), арт-хаус (который в свою очередь тоже является "инди"), и все прочие направления искусства с припиской "инди". Слово "инди" происходит от английского "indie"-"независимый".

Раз уж разговор зашёл об инди, стоит рассказать немного о сфере независимого творчества. Главная особенность людей, создающих нечто независимое - они предпочитаю полагаться только на себя, на свои силы и на силы команды, членами которой они являются. Как правило, "инди-творцы" рискуют в большинстве своём тем, что их творчество не зависит от крупных спонсоров. Их не раскручивают, как раскручивают всеми ненавидимого Рому Жёлудя или в своё время "Ранеток", и вообще каких бы то ни было звёзд эстрады. Они работают ради привнесения в этот скучный мир чего-то нового. Они воплощают свои идеи, и то, на что они будут кушать завтра, напрямую зависит от того, что сегодня им придёт в голову. К сожалению, людей, могущих действительно по достоинству оценить подобное творчество, мало, ведь нынешнее общество потребителей предпочитает "хавать" только то, что красиво завёрнуто, и приятно на вкус. Но творчество тех же инди-рокгрупп может быть непредсказуемым, каждая их песня - нести определённое настроение, определённый дух, который не каждому по вкусу. Но именно таких людей, ведущих независимое творчество, можно воистину назвать творческими. Остальные же, будь то Linkin Park, 30 Seconds To Mars, и им подобные всемирно известные группы - всего лишь ширпотреб. А иначе - как бы они могли нравиться одновременно стольким людям на земле?

После лирического отступления вернёмся к основной теме. Почему хипстеры любят инди? Наверное, потому что кроме их самих никто это не слушает. Не многие. А они слушают и наслаждаются. Они не следуют всеобщему движению, они просто отходят от общего потока, находят себе уютный уголок, где собираются небольшой группой им подобные, и просто наслаждаются жизнью. Так они не чувствуют себя одинокими, и в то же время не окружены людьми, которые могли бы составить им конкуренцию. Они знают о том, о чём не знает большинство. Они - "специалисты узкого профиля", с которыми могут найти общий язык только им подобные. Это, на мой взгляд, самая характеризующая черта хипстеров. Остальное - опционально. Они находят такие "темы", про которые все остальные уже давным-давно позабыли, или до которых обычный мозг человека из "большого общества" ещё не додумался. В этом и проявляется их креативность. Сейчас их характеризует увлечение высокой модой, за которой следят немногие, инди-творчеством, которое придётся по вкусу не всем, элитарной культурой, доступной немногим. Сейчас интерес к некоторому из вышеперечисленного растёт, и когда он достигнет своего пика - хипстеры найдут новую "тему", которая вновь изменит их культуру, сделав очередной виток в развитии. Но это лишь мои предположения.

А теперь признаюсь - меня многое объединяет с хипстерской культурой. Я не люблю однообразность, ширпотреб, мейнстрим, продажное "искусство". Это уже заложилось в моём характере. Долгое время я вообще не любил рок из-за того, что его слушает почти каждый. По той же причине я ненавидел дабстеп, хотя любил электронную музыку. Я любил (да и сейчас люблю) драм-н-бэйс, из-за того, что мода на него уже прошла, мало кто танцует днб-степ, мало кто его слушает, ибо все переключились на дабстеп. На самом деле, у днб есть уникальные черты, которые очень позитивно действуют на меня. Но это уже совсем другая... статья.

Не знаю, стереотип ли то, что все хипстеры ненавидят всё, что любит большинство, и любят то, что не интересно остальным, но мне кажется, что именно так и есть. Я и сам такой. Но исходя из всего вышесказанного можно сделать вывод, что хипстер-культура действительно не имеет постоянных укрепившихся характеристик. Она постоянно меняется, преобразуется, следуя основному её закону, но это вовсе не плохо. Напротив, это говорит о том, что культура эта будет жива ещё долго, так как она уже заранее приспособлена к изменчивости. Сам я считаю, что хипстер - это даже не культура, а черта характера, и черта эта очень многое говорит о человеке. Будучи именно таким, я сужу по себе. Как я уже писал выше, я не люблю мейнстрим, уважаю креативность. Я люблю независимость, и никогда не любил конкуренции и соревнований. В любой человеческой деятельности, будь то увлечение или работа, существует конкуренция с людьми, которые ещё не достигли твоего уровня мастерства, и людьми, которые имеют опыт в этой деятельности больший, чем он есть у тебя. И чем популярнее становится эта деятельность, тем больше возрастает конкуренция. Среди хипстеров она, несомненно, тоже есть, но в очень малых, умеренных количествах, по сравнению с остальными субкультурами, будь то анимешники или же джанглисты, устаревающие эмо и нестареющие растаманы. Молодёжь всегда любила выделяться, а хипстеры - одна из таких культур, которой не нужны массы. Ей хватает и закрытых вечеринок в тесных компаниях, и сходок небольшими группами, и интернет-переписки. На этом, пожалуй, и закончу.

P.S.: У меня может ошибочное мнение о культуре хипстеров, навеянное стереотипами. Но это лишь моё мнение, основанное на моих знаниях, полученных из нескольких информационных источников, которые более всех описали мне эту культуру.

среда, 12 сентября 2012 г.

LittleBig Germany, или Факты и наблюдения о Германии.

Начинать свои записи/заметки/статьи "красиво" я никогда не умел, по этому начну с факта. В середине июня этого года я удостоился поездки в Германию, где в настоящий момент живёт моя сестра. Конечно, это вам не курорты вроде Египта или Турции, куда можно "махнуть" просто по туристической визе от туристической компании, так что в течении года до заветного дня пришлось повозиться с документами. Но, слава богу, всё прошло успешно (и даже лучше и проще, чем ожидалось), и теперь, после всей визово/паспортной суеты оставалось лишь сесть в самолёт и долететь до Германии.

Всего в этой стране я пробыл две недели, однако за этот срок успел вдоволь насладиться положенным временем. Действительно, страна прекрасная - ещё сидя в пассажирском кресле самолёта, и наблюдая за окружающими видами из иллюминатора, я восхитился тем, как немцы аккуратно и бережно относятся к земле - с высоты было видно, насколько ровно были расположены поля, выделенные под сельскохозяйственные нужды: они располагались буквально "в клеточку", словно лист в тетради, ровными прямоугольниками. И дома с высоты смотрелись совсем не "по-нашему": вдоль дорог располагались двухэтажные фахверковые домики с красной черепицей, а недалеко от них стелились красивейшие природные пейзажи.

К слову говоря, немецкая природа очень красива и живописна. Стоило лишь найти ближайший природный парк для прогулок и взять с собой фотоаппарат - можно было очень долго фотографировать окружающие красоты, хотя бы для "обоин" на рабочий стол. Гуляя даже по людным местам, я почти не видел на улицах мусора, что говорило о том, что немцы любят чистоту и порядок, и заботятся об окружающей среде. Повсюду на полях располагались ветряные мельницы, на крышах многих домов стояли солнечные батареи, по дорогам часто ездили малогабаритные электромобили, а около различных заведений стояли мусорные баки для стекла/бумаги и пластмасс. Всё это показывает, как немцы заботятся о природе. Они действительно ценят экологию, и не жалеют своих средств на заботу об окружающей среде. Прямая противоположность нашей стране.

В Германии чтут закон. И не потому что он строг (хотя и не без этого), а потому что люди в немецком обществе уважают чужие права и свободы. Иными словами - немцы уважают друг друга. Это можно было разглядеть и по поведению типичного немца при встрече, и по некоторым их особым чертам, таким как аккуратность и бережность. Они не паркуются где попало, помогают не только старым людям, но и вообще всем, кто в их помощи нуждается. Они никогда не промолчат, если ты забыл взять сдачу у кассы продуктового магазина, не проигнорируют то, что ты потерял телефон в общественном транспорте и не бросят тебя в беде, если с тобой приключилось что-то плохое. В общем, народ за границей довольно дружный и сплочённый. Не такой холодный, чёрствый и равнодушный как в России.

Ещё одной отличительной особенностью Германии является обилие высоких технологий в общественных местах. У них всё "продумано": от лестниц до туалетов. Везде имеются приборы, облегчающие жизнь, и приносящие пользу: и ёмкости, выдавливающие мыльную пену вместо жидкого мыла для экономии последнего, и эскалаторы, приводимые в действие только после того, как человек подошёл непосредственно к одному из них, и сотни тому подобных "изобретений", к которым я сам, по правде говоря, не до конца привык. Правду говорят, что у немцев всё продумано. Они любят экономию, от денежных средств до природных ресурсов.

Немцы чтут свою историю и любят искусство. В немецких городах, в которых я побывал, имеется много памятников культуры. Вообще, культура в Германии проявляется во всём - от их традиционных фахверковых домов, которые часто реставрируются и эксплуатируются по сей день, до памятников, фонтанов, и прочих культурных творений, расположенных в парках, и на площадях. К тому же, в Германии очень много различных музеев, посвящённых, к примеру, истории компьютерных технологий, историческому развитию страны, а также искусству.

Подытоживая всё вышесказанное, скажу, что Германия мне, безусловно, понравилась. Воссоединение технологий с природой, сохранение окружающей среды, экономное расходование природных (и не только) ресурсов, всевозможные удобства для каждого человека, а также просто тёплое отношение людей друг к другу. В Германии чтут историю, гордятся своими "истоками", работают на благо других людей, любят порядок, креативность, и красоту, как конечный итог этих двух составляющих.

понедельник, 20 августа 2012 г.

"Анимешники", или Аниме-движение в России. Моё мнение.

В последние десятилетия конца 20го - начала 21го века в нашей стране особенно активно развиваются и растут всё новые молодёжные движения и культуры. Не буду строить долгого начала, потому перейду непосредственно к теме. Сейчас я хотел бы поговорить об одном из самых относительно новых в России молодёжных движений - движении аниме.

Для "непросвещённых" объясню: аниме - традиционно принято называть японскую анимацию (хотя в самой Японии это название относится фактически ко всей анимации, так как переводится оно именно так). Характеризуется такая анимация некоторыми особенностями, такими как особая рисовка (большие глаза, волосы зачастую неестественного цвета, сложные причёски и физически невозможные детали одежды), план показа фильма (аниме-сериалы, к примеру, содержат очень продуманный вступительный и конечный ролик, перерыв между двумя частями под названием "интермедиа", и т.п.), традиционными рамками показа сериала (традиционный стандарт количества серий небольшого сериала - 12, также возможны дополнительные серии, косвенно связанные с основным сюжетом, такие как "OVA"), и самые разнообразные жанры, многие из которых заимствованы у кинематографа, а некоторые являются для аниме "авторскими" (этти, сёзде, махо-сёдзе, каваий, сёнэн, и т.п.). Человек же, серьёзно увлекающийся аниме, называется, как несложно догадаться, "анимешником" (аналогично, человек увлекающийся японской анимацией, мангой, и японской культурой наравне с этим, называется "отаку").

Аниме-культура с каждым годом набирает всё большую популярность среди подростков, и уже "подросшей" молодёжи. Но наравне с этим растёт и количество людей, презирающих и отвергающих аниме. В большинстве случаев, появление такой "антикультуры" связано с недовольством людей чрезмерной жестокостью в японской мультипликации, той же неестественной рисовкой, и непривычной для русского человека общей медийной составляющей. Многие считают, что неокрепшая подростковая психика попросту не приспособлена к восприятию этого вида мультипликации. От этого, якобы, и чрезмерная жестокость в реальной жизни, неуравновешенность, девиантное поведение и всяческие нарушения психики. К тому же, многим не нравится, как анимешники выделяют себя на фоне остальных своими характерными аксессуарами (кошачьи ушки, лапки, необычная одежда, парики, костюмы, и т.п.). В частности, ненавистников японской анимации провоцирует проведение сходок, встреч, и флешмобов, посвящённых японским любимым японским мультфильмам. Цель этой статьи - отстоять честь этого вида мультипликации, как части искусства, а также развеять некоторые мифы и уточнить некоторые детали, которые могут помочь в разрешении конфликтной ситуации между любителями аниме, и "hater'ами".

Начнём с первого факта: аниме-ненавистники винят аниме в чрезмерной жестокости, пропаганде эротики, половых отношений, и вредных привычек. Мультипликация никогда не была просто детским видом фильма, и то, что многие привыкли называть "мультиками" предназначенную только для детей мультипликацию не значит, что все мультипликационные фильмы должны носить безобидный характер. Мультфильм - такой же серьёзный и полноценный жанр фильма, как и фильм. Аниме же является частью этого вида искусства. Более того, аниме действительно показывает, насколько разносторонней может быть мультипликация, и насколько широк может быть список жанров, отображаемых в мультфильме. Аниме отображает всю полноту чувств, эмоций и переживаний человека, которые только может отобразить мультипликация. Иным словом, аниме - настолько же полноправный вид искусства, как и фильм. Потому-то в аниме, как и в фильмах, имеют место и насилие, и пропаганда всяческих вредных качеств. По этому не стоит относиться к аниме, как к просто "детским мультикам". И в этом случае, в детской жестокости, неадекватности и прочих "странностях" стоит винить их неопытных родителей, которые абсолютно не следят за тем, что смотрят их дети. Аниме может быть и безобидным, а для того, чтобы верно выбрать аниме, пригодное для просмотра ребёнка, нужно хорошо разбираться в жанрах аниме. Думаю, процесс этот не займёт много времени, но именно от него зависит правильное развитие психики ребёнка.

Факт второй: людям не нравится поведение анимешников, их специфические "наряды", и социальные мероприятия, проводимые ими. По правде говоря, не вижу в этом абсолютно ничего странного. Быть может, кого-то это раздражает, но это абсолютно естественно для современной молодёжи. Стоит вспомнить, что ещё задолго до пришествия аниме-культуры в нашу страну, её уже населяло множество молодёжных субкультур: от "стиляг" в начале второй половины двадцатого века, до эмо, готов, панков и киберготов, появившихся от десяти до тридцати лет назад. Разве они не вели себя точно так же? Разве они не устраивали сходок? Разве они не выделяли себя из "толпы"? Разве они не продвигали свою культуру? Стоит заметить, что сходка - групповое мероприятие, нацеленное на объединение людей с общими интересами, общение, и сплочение. Флешмобы же представляют из себя такие же сходки, но уже с конкретной программой проведения. Выделение же на фоне остальных - черта, характерная для молодёжи. Их стремление выделиться, стать особенным, показать всем себя и стать заметным является вполне здравым и естественным стремлением множества молодых людей. Это и послужило причиной создания разнообразных культур.

Фактически, молодёжные культуры, это глобальные "клубы по интересам" - они объединяют молодёжь, помогают найти каждому своё "стадо" с похожими стремлениями, увлечениями, вкусами и взглядами на жизнь. Быть может, у этого и есть минусы, такие как война субкультур, вечное противостояние и вражда, но если это имеет место быть в нашей стране, то почему такие внимание по этой теме заслуживает именно аниме-движение?

Сам я, хоть анимешником на данный момент и не являюсь (то ли характер у меня слишком спокойный для этого, то ли просто повзрослел), я сильно связан с представителями этой молодёжной культуры, и знаю о них если не всё, то точно очень многое. Так, например, далеко не все анимешники повёрнуты на пошлости, чёрном юморе, и прочих "неприличностях". Среди анимешников имеются люди абсолютно разных мировоззрений, характеров, образов жизни, и взглядов. Для них встречи с подобными им - возможность найти новых друзей, отыскать людей, разделяющих их интересы, вкусы и предпочтения, поделиться своими эмоциями и мыслями, а также просто способ хорошо провести время в приятной обстановке в тёплой компании.

Напоследок, приведу ещё несколько фактов об этом движении, дабы развеять некоторые мифы по этому поводу. Сейчас среди анимешников очень популярны темы нестандартной любви в аниме, такие как, например, однополая любовь. Здесь стоит отличать несколько различных между собой поджанров: "сёдзе-ай" и "юри", и "сёнэн-ай" и "яой". Юри и яой изображают крайне откровенные эротические сцены (фактически - хентай) между представителями одного пола. Следовательно, сёдзе-ай и сёнэн-ай изображают только романтику, без подобных сцен. Факт состоит в том, что большинство анимешников, причисляющих себя к "яойщикам(-цам)" и "юрийшикам(-цам)", на самом деле в большинстве случаев являются именно любителями жанра "сёзде-ай" и "сёнэн-ай", и не увлекаются более эротическими жанрами. Причина, почему они называют себя именно так, связана скорее всего с тем, что произношение этих слов значительно проще, и к тому же сильно обобщает жанровую принадлежность.

Ещё один факт - атрибуты, символизирующие кошку, а также разные части её тела (ушки, лапки, и т.п.) не могут являться символом аниме в целом, пусть такая символика и является очень популярной в среде анимешников. Наравне с ней особо известными являются аксессуары в готическом стиле, такие как большие кресты, "гробики", и чёрная одежда, в соответствии с анимешниками любящими аниме в готическом стиле (часто - про вампиров и средневековье).

Подводя итог всему вышесказанному, скажу, что я скорее поддерживаю аниме культуру, нежели отвергаю её. Молодёжь должна выражаться, выделяться, и творить. Все эти действия - один из ключевых источников, из которых творческий человек черпает вдохновение, и ищет в нём креативные идеи. Аниме помогает на время отвлечься от насущных проблем, и "пожить" в идеальной красивой жизни. Кроме того, японская пультипликация настраивает на преодоление препятствий, придаёт сил и уверенности в том, что жизнь может быть гораздо лучше. Аниме даёт надежду на то, что мир и общество, в нём живущее, не так холодны. Аниме украшает жизнь, наполняет её яркими красками, и даёт желание жить. Но всё важно в меру.

среда, 15 августа 2012 г.

Желание выделиться как двигатель торговли.

Начиная эту статью предупрежу - возможно она покажется вам уже изъезженной, очевидной и всем уже давно известной, но тем не менее мне очень хотелось бы заострить на ней внимание.

Актуальная тенденция сегодняшнего общества - каждый человек хочет выделяться на фоне остальных. Не буду упоминать старых времён, когда все носили и пользовались приблизительно одними и теми же по внешнему виду вещами, и не придавали дизайну, "раскраске", и прочим визуальным атрибутам особого внимания, ибо сам я эти времена едва ли успел застать. Тем не менее, сегодня красоте вещей выделяется чуть ли не первая роль. Множество мобильных устройств покупается среднестатистическим потребителем в большинстве своём именно из-за привлекательного дизайна и подходящего цвета, и прочих визуальных "плюшек". Вещи разных стилей выбираются именно с учётом вкуса человека, причём сегодня на прилавках магазинов одежды стали появляться настолько броские и открытые вещи, что иногда на их владельцев и смотреть неприятно. Однако самого владельца это не интересует - сам он себе нравится, и кажется неотразимым и привлекательным на фоне остальных прохожих на улице. Что уж говорить - я и сам могу поставить себя в пример. Да, мне нравится пользоваться красивыми вещами, так как их использование вызывает у меня положительные эмоции. Мне приятно пользоваться такими вещами. Свой последний смартфон я брал отчасти из-за его привлекательного дизайна, и одежду свою я покупаю, основываясь в первую очередь на её красоте. Уверен, что так происходит не только со мной.

Но поддавшись когда-то стихии красоты, люди постепенно стали размывать границу между дозволенным и неприличным, между приятным своим видом и вызывающим. Более того, на это стало тратиться очень много денег, ведь красиво сделанная вещь очень радует глаз, и влечёт покупателей к себе. Подозреваю, что и у некоторых из читающих сейчас этот текст имеется такая проблема. Вы никогда не задумывались над тем, сколько лишних денег вы тратите только на красоту покупаемого товара? Опустив этот аспект, стал бы ваш кошелёк немного больше? Соглашусь с тем, что более старшее поколение такой "болезнью" не страдает, хотя и среди них эта зависимость имеет место. Просто умный человек, прежде чем смотреть на красоту, опытный покупатель сначала уделит своё внимание прочим, более важным при эксплуатации, характеристикам. Извините, если говорю очевидности.

Не буду спорить насчёт того, что дело это имеет давние корни - люди испокон веков желали сделать приятным глазу всё, что находилось вокруг них. От этого в истории культуры и появились самые разные художественные направления, и менялись они вместе с неутомимым вкусом людей, который менялся из века в век. Сейчас же наступила такая пора, когда все эти эпохи смешались, и к ним добавились современные. Последние, кстати, довольно тяжелы для восприятия некоторых граждан. Но "кому-то нравится".

Особо мне хотелось бы выделить молодое поколение, к которому отношусь и я. Мы ещё с ранних лет "привязаны" к красивым и привлекательным вещам, будь то красивая одежда, или игрушки в виде сказочного "зверья". И сейчас эта проблема прогрессирует. На экранах телевизоров перед неокрепшей детской психикой предстают всё более странные, уродливые, и физически невозможные персонажи, что порой понять, кем они могут являться, невозможно. Но детям красочные мультфильмы нравятся, и они начинают просить купить им всяческие игрушки в виде любимых персонажей. Конечно же, всё это сильно вредит им.

Подпольные же производители вещей долговременного использования уже давно подстроились под эту людскую зависимость, и теперь мы можем увидеть в магазинах превеликое множество контрафакта, вроде токсичных детских игрушек, некачественных подделок мобильных телефонов, материнская плата которых сгорает уже на третий день, вредных для здоровья силиконовых чехлов для смартфонов и прочей портативной электроники, и тому подобное.

Подытоживая всё вышесказанное, подчеркну, что мы становимся всё более зависимыми от всей этой красоты, что постепенно забываем и об остальных характеристиках продуктов, которые мы покупаем. Конечно, вещи, в которых не так важно качество, могут и не вызывать особых затрат и проблем в использовании, но сегодня пользователь стал покупаться ещё и на дешёвую цену, которая вкупе с красивой "обложкой" попросту затуманивает ему глаза. Я не хотел донести до вас что-то новое, но хотел снова напомнить об этой теме. Мне было бы интересно услышать о ней, возможно, что-то большее, чем знаю я сам.

четверг, 26 июля 2012 г.

"Overcoming" получила имя, Сферы тоже умеют мечтать - новый игровой проект, 3D в ближайшем будущем.

Всем привет! В начале сообщения хочу извиниться, что редко пишу в блог. Причина этого - мне удобнее оформлять короткие новости в своей публичной страничке вконтакте по адресу vk.com/racrdouble, нежели писать здесь. Так что если хотите быть в курсе последних событий моей деятельности - подписывайтесь на мою страничку ^^ (ссылка выше).

А теперь ознакомлю вас с последними новостями моих разработок, идей и наработок за весь месяц.

"Cyanity" вышла в свет.
Cyanity - моя небольшая аркадная indie-игра, написанная на HTML5. Создал её примерно за 3-4 дня. Поиграть в неё можно по адресу http://www.scirra.com/arcade/action/1464/cyanity. Суть заключается в том, что нужно управляя полупрозрачным объёмным кубом собирать энергетические сферы цвета, определённого в начале игры игроком. В то же время нужно остерегаться сфер противоположного цвета. Всего у игрока 3 жизни, после их потери игра заканчивается. Игра ведётся на очки. Таблицы рекордов нет, так что запоминать собственные достижения придётся либо с помощью собственной памяти, либо за счёт printscreen'а (чтоб сразу с доказательством, если что :D). Сюжета в игре, естественно, нет. Основное внимание при создании игры было уделёно графической составляющей игры, "красоте". Так, главной отличительной чертой игры является преобладание в её цветовой гамме двух оттенков: голубого ("cyan") и фиолетового ("violet"). Сочетание этих двух цветов является моей "фирменной" расцветкой. Таким образом я решил "подписать" эту игру. Напоследок стоит отметить, что игра эта - мой первый действительно полностью завершённый проект, вот почему я очень горжусь своим творением. Так то :]

"Майк умер?", или Дальнейшая судьба "Майка Потрошителя".
"Майк Потрошитель" - это фактически одна из первых игр, созданных мной с сильной самоотдачей. Кто не знает, "MTR" (Mike The Ripper - сокращение от английского) - 2D-игра в жанре TDS (стрелялка с видом сверху), изначально написанная на C++, повествующая о злоключениях свихнувшегося(?) парня из деревеньки, который решился противостоять толпам зомби. Да, когда-то у этой игры был сюжет. Скажу больше - когда-то у неё было другое название. И сюжет. Последний, кстати, очень быстро менялся. Где-то в недрах "блогов" русской Скирры ещё сохранилась пара-тройка моих ранних записей насчёт этой игры. По воспоминаниям могу сказать, что в первой версии сюжета, когда игра ещё была вовсе безымянной, герой оказывался в какой-то криокамере глубоко под землёй. Проснулся он из-за неполадок в системе обеспечения капсул, и понял, что на дворе уже чуть ли не 3000-ый год, а всё человечество уже давным-давно вымерло. Попытавшись разбудить своих соседей по камере, и обнаружив, что они умерли и начали разлагаться не смотря на то, что находились в заморозке, главгерой решает выйти наружу и разобраться, что же стало с человечеством, и что послужило причиной вымирания столь размножившегося некогда вида.
Позже сюжет не раз переделывался. Второй версией стал психоделический хоррор под названием "AlgoPhobia". Поясню насчёт названия: AlgoPhobia - боязнь умереть, и в этой игре само это название давало понимать, что никаких поблажек в ней не будет. Ещё раз подчеркну, что игра являлась именно психоделическим хоррором-шутером, в этом была её главная особенность. Что помешало дальнейшему развитию игры - даже и вспоминать не хочется: настолько глупа была причина. Я попросту не смог поставить страшную анимацию на кнопку "далее". Суть была в том, что после мрачных строчек строгим шрифтом про непобедимый вирус, который делает из людей зомби, снизу должна была появиться кнопка для продолжения. В ней и была вся "изюминка" начала игры. Я создал 20 кадров страшных девиаций этой самой кнопки, дело оставалось за тем, чтобы их анимировать с нужной задержкой кадра, индивидуальной для каждого кадра. Но вот последнего у меня как раз и не получилось. Такой вот epic fail вышел. Вот так вот.
И наконец, решив не заморачиваться с хоррорами (я на тот момент не был в них силён, а злополучная кнопка и вовсе вывела меня из строя), я решил сделать простую весёлую мясную стрелялку, про толпы "сочных" кровососущих зомби, и крутого смелого и безбашенного парня, который от всего этого отродья бы отстреливался. На эту идею меня частично вдохновила изрядно постаревшая игра "Крутой Сэм": там всё обстояло точно так же, кто ещё помнит. А теперь непосредственно к сюжету: однажды на окраине одного города сломалась сирена, оповещающая о тревоге. В итоге она стала издавать высокочастотные звуки, воздействующие на мозг, и не сложно догадаться, что этот самый звук делал с людьми. Но когда казалось, что всё уже кончено, на помощь всем пришёл смельчак под именем Майк, который сам жил далековато от того города. Это не помешало ему взять в руки пушки, и выключить сирену.
Локаций в игре предполагалось много: от леса и лесопилки до пляжа и города. Но и в этот раз весь процесс разработки нарушила... нет, сломала очередная мелочь. Не сказал бы, что она такая уж маленькая, но для кого-то и это мелочь. Назойливые баги и отсутствие идеи для продолжения уровня ломали мне работу. И если баги ещё и можно было исправить, то вот идей для нормального продолжения ещё первого уровня не было. Нет, варианты имелись, но ни один из них не казался мне "стоящим". Вот так вот впервые и "умер" мой большой проЭкт. :D

После этого я надолго забросил докучавшее занятие. В следующий раз я "вернулся в дело" уже примерно через 4-5 месяцев. Тогда игра претерпела кучу изменений, и этот период я даже прозвал "воскрешением MTR", иначе это невозможно было назвать. Игра была начата буквально с нуля. Единственное что сохранилось - старые спрайты. Но и в этот раз ничего путного мне придумать не удалось - работа казалась слишком уж рутинной и непосильной. Однако результат моих стараний всё-же был опубликован. Это и есть Mike The Ripper: Arcade, который я решил выпустить в качестве своеобразной превьюшки, показывающей возможности новой версии. Скачать её можно отсюда - http://upwap.ru/2662940, пароль: "mikenotdead".

"Сферы тоже умеют мечтать".

Сразу предупрежу - если вам интересно, почему я так озаглавил эту новость, то переходите прямиком ко второму абзацу этой статейки. Совсем недавно я понял, что слишком тяжёлые игровые проекты, с огромными сюжетными линиями, сотнями "эвентов" и кучей экшена мне не под силу. Я осознал, что дальнейшую свою девелоперскую деятельность буду продолжать в сторону аркадостроения. Да, я хочу создавать простые игры с незамысловатым сюжетом и несложным прохождением. Мне больше интересно, как люди проходят мои игры, набирают очки, заносят свои результаты в таблицу рекордов и приглашают друзей и знакомых помериться силами. Сегодняшняя действительность такова - сейчас, если человеку хочется какой-нибудь долгой игры с большим сюжетом, сложными и длинными уровнями, кучей миссий и дополнительных заданий, то он скорее потратит свои кровные на хорошую 3D-стрелялку, MMORPG, или Экшн от третьего лица от большой и известной студии, вроде того же Activision, чем станет играть в двухмерную "хоумбрюшку", написанную игроделами-любителями. Последние же оценят скорее всего только друзья самих игроделах, которым этот продукт прорекламируют. Стоит ли это того? Мне кажется - не стоит. Двухмерные игры не должны быть длинными, и из покон веков, с самого расцвета игровой индустрии, они никогда не были длинными и замороченными. "А как же Марио?" - спросите вы. Быть может, "Mario Brothers" в своё время кому-то и казалась сложной, но сложна она совсем не в плане геймплея, о котором сейчас идёт речь. Знай, бегай себе по платформам, собирай грибочки да монетки, и прыгай на грибовидных бобров, которые умеют ходить только по горизонтальной поверхности влево-вправо. Здесь не было даже алгоритма NPC. И именно за такую простоту я и считаю "Марио" эталоном двухмерной игры. Но что-то я заговорился..

Говоря проще - сложные браузерки сейчас никого не интересуют. Двухмерные игры должны быть простыми и интуитивно понятными. Исходя из этого принципа я решил двинуться в сферу арканоидов. первым поим шагом стала, конечно же, игра "Cyanity", но это была лишь небольшая демонстрация возможностей RACRDouble, разминка перед основным "матчем". Сейчас же я планирую создать более грандиозный проект, и название ему "Spheroid". Игра эта, не смотря на наличие нескольких уровней, является аркадой. Уровни же будут являться своеобразными испытаниями на пути к финальному счёту. Сюжет игры прост, и оригинален: Когда-то раскалённое ядро планеты (предположительно - земли) решило вспомнить свою поистине "горячую юность", когда она ещё была большим раскалённым шаром. По легенде, душа сферы может жить в любом физическом объекте, который мог бы принять форму сферы. Наше же ядро вызвало землетрясение, создавшее небольшую щель в земной коре, которая выпустила из себя воздух. Как не сложно догадаться, если воздух находится под водой, он стремится наружу в форме пузырька, который сам по себе есть сфера. Ну, далее логично предположить, что "дух" ядра будет странствовать в разных материях сфероидной формы: от округлого спутника времён Советского Союза, до метеорита, падающего на неизвестную планету.


суббота, 28 апреля 2012 г.

Наглость.





вторник, 10 апреля 2012 г.

Поколение "П".

Насколько же общество людей стало лениво. Сегодняшнее молодое поколение делает уроки благодаря сети интернет при помощи поисковых запросов "ГДЗ по ..." и "Реферат/Сообщение на тему ....". С появлением интернета человек становится более ленивым, желая пользоваться готовыми ресурсами сети вместо того чтобы создать что-то самому. И это не связано с тем, что обилие работ прошлых лет, залитых в сеть, делает процесс создания чего-то нового более трудным из-за нежелания повторяться.  Мы просто не хотим ничего создавать, мы любим пользоваться. В "Вконтакте" нам проще поставить "лайк" под готовой красивой пышнословной записью на какую-нибудь философскую тему с приложенной по смыслу красивой картинкой, чем сформировать собственную запись на основе своих размышлений, и выложить её в сеть. Конечно же проще будет зайти на первый сайт в списке результатов поиска в Google и скопировать чью-то запись в качестве собственной работы, чем сесть, хорошенько подумать, и высказать собственное мнение по поводу предложенной темы.

Вместе с тем общество становится всё тупее. Мы попросту не хотим мыслить. Круг наших мыслей становится всё более примитивным, ограниченным и однообразным. В мире есть множество интересных и занимательных вещей, куча удивительной информации, огромное количество интересных фактов о нашей жизни и не только, но нам проще будет вместо познавания этого часами сидеть за компьютером, пялясь на какой-то набор цветных пикселей, меняющих цвет. Виртуальные удовольствия захлестнули весь мир. Многие даже меняют реальный мир на виртуальный, и готовы продать реального себя как личность в реальном мире, дабы подольше остаться в виртуальном. От этого у нас и начали развиваться различные зависимости, такие как интернет-зависимость, и игромания.

Мы не хотим трудиться, мы хотим получать удовольствие. В этом и заключается однообразная жизнь сегодняшнего человека. Такой человек живёт в клетке, обременённый извечным циклом работа-дом-работа. Мы зарабатываем деньги чтобы потратить часть из них на виртуальные развлечения, хотя кому-то, конечно, нравится качать их "на халяву". В этом и заключается счастье в жизни среднестатистического человека.

В чём же причина такой сильной зависимости, от которой мы порой забываем обо всём реальном? Быть может, виртуальный мир, включая глобальную сеть отвлекает нас от того бушующего сурового и беспощадного реального мира? Таким способом мы пытаемся хоть ненадолго отвлечься от повседневной суеты, и погрузиться в недры виртуального мира, листая странички очередной группы вк, или играя в какую-нибудь сетевую игру. Другого способа расслабиться мы не видим. Но быть может, кто-то из этой массы сможет неожиданно найти себе хобби именно в создании чего-либо? Если каждый человек хотя бы раз попробует себя в роли создателя собственного рассказа/игры/видеоклипа или чего бы то ни было ещё, то быть может, наше общество уже перестало бы носить звание "Поколение Потребителей"?

понедельник, 9 апреля 2012 г.

Новости от RACR2.

Очередной пучок новостей от меня). Сказать особо не о чем, однако кое-что всё-таки есть. Я возобновил публикацию в своём некогда заброшенном блоге по адресу http://valueofyourlife.blogspot.com/, и начал писать там свой новый спин-офф по вселенной Life Timer. Спин-офф знакомит нас с жизнью после катастрофы произошедшей в основной сюжетной линии LT (её я так до сих пор и не закончил == ), и показывает новый взгляд на нашу жизнь. Первоначально я никаким образом не планировал соединять этот вымышленный научно-фантастический рассказ в качестве спин-оффа к LT, но потом вспомнил, что мой несчастный заброшенный блог просит чего-то нового, а моя эпичная история про взрыв земли и межпланетные путешествия, придуманная мной ещё в детстве, так до сих пор и не закончена, и решил таки оформлять текст там. На данный момент готовы главы 1-3.

Что касается остальной деятельности - разработку MTR я снова забросил, т.к. новость о возрождении игры в очередной раз были проигнорированы вами, если вы вообще есть... Тем не менее, сейчас я активно занялся читательской/писательской деятельностью, что напрямую связано с моей будущей профессией и родом будущей деятельности. Ещё одна новость - в рамках своей программы "Б.О.Й. Л.Е.Н.И." я наконец взялся за учёбу ^^. Жаль, что так поздно, но лучше поздно, чем никогда =]. Потому стараюсь активно исправляться, предлагая злостным негодующим учителям загладить нашу неприязнь друг к другу докладиком/рефератиком/конспектиком/сообщеницем на тему). Это тоже в свою очередь помогает мне развивать навыки пейсательства, заодно и помогая мне исправить оценки. Приятное с полезным, так сказать :].

Кстати, я думаю в скором будущем открыть свой видеоблог, где постараюсь наконец показать себя широким массам, которые упрямо не хотят меня замечать ==. Тупить в этих видео я не собираюсь, и не собираюсь делать из своего канала развлекательные мегаяркие суперржачные видосы. Это будет скорее подобие октрытого видеодневника. К тому же в том же канале я собираюсь выкладывать свои обзоры как устройств так и кратких обзоров аниме и фильмов с комментариями. Но последнее уже зависит от моего микро, вход для которого не работает на моём пк ><. Думаю ко времени начала записи купить хорошую вебку с не менее качественным микрофоном, подключающуюся к usb, и записывать звук через неё. Есть идея даже купить профессиональный микрофон, также работающий от усб.

Вот, в общем-то и всё. Надеюсь, новость про мой новый спин-офф вас привлекла и вы обязательно зайдёте на  http://valueofyourlife.blogspot.com/, и посмотрите на мою писанину собственного сочинения ;]

вторник, 3 апреля 2012 г.

Третье перерождение, или второе воскрешение усопшего Майка...)

Всем привет]. Вот наконец и первое стоящее сообщение в новом блоге о моей деятельности и творчестве. В этой новости речь пойдёт о вновь воскресшем моём любительском проекте "MTR".
Кто не знает (а никто как всегда не знает ==) - около двух месяцев назад у меня на стене промелькнул статус "Майк вернулся!", который означал, что я снова взялся за свой казалось бы уже навеки усопший проект MTR ("Mike The Ripper", он же "Майк-Потрошитель"). Это игра - очень мясная TDS про расстрел зомби с кучей мяса и крови. Основной целью игры являлось удовлетворение нынешнего вспыльчивого и унывающего народа в жестокости. Всем наверняка знакомо ощущение, когда всё бесит, все достали, и хочется уже кого-нибудь ударить, или хуже того - укусить). Моя игра может эту потребность удовлетворить). Кстати, никто не знает, из-за чего застопорилась разработка проЭкта в прошлые два раза - всё из-за моей собственной ошибки, причём на одни и те же "грабли" я наступил два раза подряд, так эти самые "грабли" и не заметив. Этой проблемой являлось то, что я слишком быстро наращивал сложность разработки, ставя перед собой всё более сложные в достижении задачи. В итоге игра буквально обрастала всяческими многочисленными багами, недоработками и моими собственными недодумками. Но теперь ошибку свою я осознал, и кардинально переработал концепцию игры. Так, теперь вместо длинной сюжетной линии, которая будет либо очень сильно сокращена либо убрана вовсе в первой части, я редактирую, а вместо скучных длинных уровней с преградами вроде цеха переработки леса (1ый уровень) будет одна единая огромная карта, по которой можно будет путешествовать, убивая зомбаков, бегущих навстречу. Надеюсь, игра заинтересует, и не будет слишком унылой. Ах да, ещё по поводу карты - определённые преграды всё-же будут, но пространство для действий будет большое. Ещё я решил встроить в игру необычный элемент геймплея - систему счёта. Это будет не просто какая-то мини-панелька в левом верхнем углу экрана с числовым значением счёта игрока, теперь от счёта (он будет определяться количеством расстрелянных тварей) будет зависеть как жизнь игрока, так и всё прохождение игры напрямую. Например, по достижении счёта определённого значения, у игрока появится новый вид оружия прямо во время игры. Так же планируется использование новой техники, которую есть возможность прокачивать. Не знаю пока что, сколько всего видов техники будет, но фирменная "тачка смерти", показанная в первой пре-альфе игры, будет точно ;]. Ещё к ней я уже прикрепил пулемёт на крышу, так что будет с чем повеселиться =]. Скоро выложу новую пре-альфу, чтобы показать вам те самые новые возможности игры, о которых я столько вам сейчас наговорил ;]. P.S: Уж извините, что столько вас одними пре-альфами кормлю - энтузиазм иссякает очень быстро, особенно когда нет поддержки со стороны вас... ==

воскресенье, 1 апреля 2012 г.

Первое сообщение ^^

Вот и первое сообщение в очередном моём блоге, посвящённому, на этот раз, мне любимому =] Мдаа, предыдущие 3 блога оказались провальными, и в конечном итоге заброшенными и так и не обредшими популярность, хоть первый из них я всё ещё веду, и надеюсь на его дальнейшее продвижение. Но сейчас не о нём.

Итак, для чего же создан этот блог? Я личность творческая, и обладаю определённой склонностью создавать и демонстрировать свои труды другим. Не знаю, связано ли это с возрастом, но я люблю творить и показывать свои творения людям. Мне это просто нравится. Я не люблю потреблять, но люблю создавать. Во мне кипит натура создателя, а не потребителя. И за всё время моей деятельности работы моего ни разу ещё не сыскали широкого внимания со стороны потенциальной публики (в основном плоды своих трудов я публиковал их в соцсетях вроде вк и даже facebook). И вот однажды я, открыв свой "блог позитива", посмотрел краем глаза на счётчик посещаемости своего блога "На Позитиве" (mypozitiv.blogspot.com) и понял, что blogger - то самое место, где можно предоставить результаты моих трудов за последние года вашему взгляду. То, что надо! Я возлагаю на свой новый блог массу надежд, в частности я очень надеюсь на то, что моим творчеством, или скорее хобби, заинтересуется определённая масса людей. В дальнейшем я буду выкладывать сюда свои заметки, которые когда-то публиковал в вконтакте. Так же здесь я планирую размещать информацию и новости о своих проектах. Сейчас например я создаю одну небольшую инди-игру, и хочу чтобы вы, дорогие... эмм... люди, оценили её по достоинству, как и все мои остальные "поделки". Что ж, на этом я заканчиваю свою торжественную речь]

Признаюсь, эту новость я создал тупо для того чтобы настроить дизайн в дизайнере blogger, т.к. без сообщений не видно фона и текста сообщений xD