Учитель моей жизни.

"Учитель моей жизни" - как же однако необычно выдумано название темы для сочинения... Большой простор для размышлений, знаете ли. Разумеется, большая часть людей считает своими первыми "учителями жизни" своих родителей, и в частности - мам. Я из количества таких. Но назвать маму учителем всей моей жизни однако же не могу. Первое учение человека есть его воспитание. Но чему же учится он уже позже, уже будучи "воспитанным"? Очевидно, человек получает информацию извне, обрабатывает её, осмысливает, принимает к сведению. Основное воспитание человека в дальнейшем протекает за счёт восприятия опыта окружающих через информацию, а также набора собственного опыта, который человек получает, пройдя через какое-либо событие, ставшее для него испытанием.

Все мы делаем выбор. Начиная от того, что сегодня надеть перед выходом на улицу, и заканчивая тем, кем мы хотим быть, какова наша роль в жизни. Каждый подобный выбор есть опыт. Исходя из этого можно судить, что учение и воспитание человека происходит за счёт тех самых ситуаций, в которых человеку надо сделать выбор, а затем увидеть и проанализировать случившееся после его выбора, сделать вывод.

Наверное, вы ожидали, что я буду сейчас писать о каком-то очень значимом и дорогом мне человеке, например о своей маме, или банально не пойму сути названия темы, и напишу про любимого учителя, однако ни того, ни другого здесь нет и не будет. Если вы ждали этого - уж извините, пишу о том, о чём считаю нужным. По заданной теме, разумеется.


Так кого же я считаю учителем своей жизни? Скорее всего, это и есть сама жизнь. Парадокс. Мы изучаем жизнь, в то время как жизнь учит нас. Она учит нас быть добрее, если мы видим вокруг злобу, либо провоцирует на злость, если мы уже находимся среди зла, воспитаны быть злыми. Она учит нас верить в невозможное, если у нас есть воля, или сдаваться и поддаваться унынию, если что-то не получается. Она учит нас оставаться прежними, несмотря на многочисленные жизненные невзгоды. Жизнь учит нас оставаться людьми, когда вокруг остались одни лишь звери, и пытаться лезть на вершину "глобального муравейника", когда соперники то и дело "суют палки в колёса".

Смысл жизни каждого человека - изучить жизнь настолько, насколько он может в пределах его сил и возможностей, а после передать полученный опыт и знания другим. Однако первое, к сожалению, передать очень сложно. Вот почему поколение за поколением люди ошибаются, и снова проходят уроки жизни ровно так же, как это делали их предки, не смотря на мудрые советы и поучения последних. В некоторых случаях, когда поучения бессильны, на помощь человеку приходит совесть. Совесть - есть один из важнейших жизненных учителей человека. Когда мы доставляем человеку неприятность - нам тоже становится плохо, и рано или поздно появляется мотивация всё исправить, когда мы помогли человеку в решении какой-либо важной задачи, мы чувствуем себя гордо. Главное, чтобы гордость эта не перерастала в гордыню, а переживание - в уныние. Но и у совести тоже в свою очередь есть учителя.

Если же добавить поиску ответа на вопрос "Кто есть учитель моей жизни" больше конкретики, то в действительности единственным "учителем жизни" по моему мнению является мой же собственный мозг. В нём существует система поощрений, он знает, что радость - это хорошо, а  боль - плохо. Психика контролирует мои действия на некотором уровне, и делает она это исходя из прошлого опыта, преподнесенного мне моей же жизнью. Всё взаимосвязано. Одних жизнь учит "волком быть - по-волчьи выть", других - радоваться каждому дню, и делиться этим светлым чувством с окружающими, нести добро; Третьих же она заставляет замыкаться в себе и всего бояться, иногда ненароком делая окружающим добро или зло.

Также очень важным учителем жизни человека выступает вера. Вера в бога не позволяет нам совершать грехи во зло человечеству, и творить добро; вера в хороший исход помогает нам держаться, когда дела идут плохо, вера в победу даёт нам силы бороться, вера в мечту заставляет нас стремиться к ней, попутно получая жизненный опыт и увеличивая шансы этой мечты в будущем достигнуть.

Заканчивая своё сочинение, я понял, что захватил в процессе его написания слишком много посторонних тем. Но с другой стороны - ведь все эти суждения в конечном счёте складываются в некоторый урок? При написании этого сочинения я словно перелистывал страницы собственного опыта, дабы отыскать среди них то, что нужно для того чтобы понять, кто же мне всё-таки эти знания дал. А кто же их может дать, как не жизнь?

Экскурсия В СурГПУ (филологический факультет). Мои впечатления.

Вчера, 18 декабря, для нас, учеников профиля "Социальные технологии" МБОУ МУК, были открыты двери Сургутского Педагогического университета. Мы побывали на экскурсии в ____ корпус. Признаюсь, что очень не хотел туда идти поначалу, так как во-первых я был в привычном для меня состоянии недосыпа, а во-вторых за окном было, мягко говоря, "прохладно", а ещё и идти мы решили пешком. В тот день я был единственным парнем во всей группе, и по дороге мне пришлось выслушивать недовольства своих товарищей по группе прекрасного пола насчёт температуры. Зашёл разговор даже о том, что "у мужчин кровь теплее, быстрее по организму гоняется, и вообще, им не понять женских мук", но на это я промолчал. В общем, сейчас не об этом.

Когда мы пришли в нужный нам корпус (ул. Каролинского), пришлось немного подождать прибытия _____________. Однако она появилась немного позже, а нас встретило несколько практиканток этого самого университета. Все - девушки, учатся, насколько я понял, на втором курсе. Они сопроводили нас до библиотеки, которая являлась первым пунктом нашей экскурсии. Библиотекарь по всей видимости не был оповещён о нашем прибытии, но не подал признаков удивления, только переспросил, кто мы и откуда, после чего начал рассказывать о самой библиотеке. Библиотека у них относительно просторная, делится на три комнаты (исходя из собственной наблюдательности, не могу говорить точно) - главный зал, читальный зал, и какая-то небольшая (с виду) комната справа. Насчёт неё я ничего сказать не могу, насчёт того, куда она ведёт - тоже. Потому перейду к описанию двух остальных комнат. О главном зале сказать особо нечего - большие окна спереди, красивый ковёр, и небольшие витринки, содержание которых я разглядеть не успел. Мы тот час прошли в читальный зал, вход в него находился слева в самом конце главного зала, практически у окна. Зал очень вытянут, по периметру у стены расположены компьютеры, вполне себе стандартные, учебные, с уже привычными глазу "древними" лазерными мышками и столь же старыми клавиатурами. У нас в школе с этим ситуация не лучше, так что это нормально. А побаловать себя удобной клавиатурой и мышью приемлемых размеров можно и дома.

Удивило, что книг в библиотеке я почти не заметил. Это навивает подозрение насчёт того, что в той самой загадочной "комнате справа" и был расположен склад книг. А библиотекарь во время своего рассказа лишь слегка указал рукой на расположенные справа железные конструкции, возможно внутри них есть какой-то объём бумажной литературы. Сверху же на них расположены мини-полочки, на которых стоят различные журналы, и сборники, все 2012 года, что приятно удивило. Новыми они уже не выглядели, однако в то же время по состоянию своему показывали, что пользуются большим спросом у студентов.

В своём рассказе библиотекарь также упомянул, что на первом этаже есть ещё и другая часть библиотеки, откуда можно взять книги к себе домой. В какой то момент к нам в библиотеку подошла ______, которую мы и ждали. Она добавила, что у библиотеки имеется ещё и электронная база книг, с которой студенты как раз и работают на библиотечных компьютерах. Это немного прояснило ситуацию с книгами - я понял, что большая их часть находится в электронном виде.

После этого нас взбодрили, сказав, что следующим пунктом нашей экскурсии будет столовая. Все мои одноклассницы тут же обрадовались, начали подшучивать, и всячески проявлять свою активность. Однако там мы долго не задержались. По правде говоря, столовая меня не то что бы не впечатлила, даже немного разочаровала: сама она очень маленькая, малость узковата, да плюс ещё и какие-то странные вытяжки, расположенные сверху на стенах, доставляли неудобств (непонятно, высасывают они воздух или наоборот его выдувают, скорее всего второе). От них создавалась даже создавалась атмосфера небольшого хаоса - всяческие новогодние украшения, висевшие на потолке, то и дело болтались, вот-вот упадут, а я как раз стоял напротив одного из таких "ветродуев", что доставило отнюдь не приятные ощущения. _____ навязчиво предлагала нам выпить чаю с булочками за свой счёт, но учитывая, что мало у кого из нас были деньги на эти самые булочки, пришлось почти единогласно отказаться от незапланированного чаепития, после чего мы двинулись дальше.

Мы прошли на этаж выше, где нас познакомили с главой студенческого совета (им была девушка), и преподавателем, который, по его же словам, хорошо дружил с нашим преподавателем соцтехнологий. Глава студсовета впечатлила меня своей активностью. В ней виднелся очень яркий, активный и организованный человек, который в полной мере мог исполнять свои организаторские и управленческие обязанности. Я видел в ней лидера, с приятной внешностью, к тому же.Она торопилась в кабинет, так как в этот момент у неё была пара, которую она очень не хотела пропускать, и попрощавшись с нами, снова ушла. После недолгой беседы с преподавателем (предположительно - литературы, или иностранных языков) мы прошли дальше. Попутно нас информировали о надвигающемся "капустнике" у них в университете, о каких-то соревнованиях на звание лучшей команды СурГПУ, и дюжине других мероприятий. И в каждое нас гостеприимно приглашали, щедро одаривая приглашениями.

Следующим пунктом нашей экскурсии стал деканат. Нам презентовали многочисленные награды, заслуженные студентами на самых разных городских и Российских соревнованиях, а также прорекламировали местную газету - "СтуDmеDиа". Редакцию этой газеты составляют студенты конкретно направления "журналистика" педагогического университета. Кроме того, существует ещё и общая газета СурГПУ под названием "Ступени", но первая меня привлекла больше, как внешним видом, так и содержанием. Всем раздали по одному экземпляру обеих газет, и экскурсия двинулась дальше.

И вот мы уже идём по коридорам университета (предположительно - второй этаж): Все стены увешаны различными табло, плакатами, объявлениями, и разного рода информационными бумажками. Буквально на каждом углу расположен какой-нибудь стенд. Описывать конкретно их я не буду, но само то, что даже свободное пространство у них не остаётся пустым, и чем-то заполняется, меня приятно впечатлило. И вот, мы подошли к стенду лучших студентов университета. Нам коротко рассказали о выдающихся выпускниках этого учебного заведения, об их наградах и достижениях, после чего мы перешли ко второму стенду - с фотографиями с различных соревнований и мероприятий. Творческая жизнь здесь, судя по этим снимкам, кипит не на шутку. Даже моя одноклассница этому сильно удивилась, и похоже, что это вовсе осталось её главным впечатлением от экскурсии. Мне же эта тенденция тоже сильно понравилась - учёба у студентов занимает отнюдь не самое большое место в студенческой жизни. Это радует, ведь такая бурная внеучебная деятельность позволяет каждому показать себя, свои творческие способности, помогает проявить свои навыки и умения на практике, причём в очень интересной форме. Кстати, про "интересную форму" - _____ в ходе описания учебного процесса отметила, что часто занятия у них проходят в необычной форме. Она привела пример с мини-плакатами разных цветов: ученики поделились на группы, всем дали по листку (у каждой команды листок своего цвета), и дали задание создать плакат на определённую тему, и подготовить для него защиту. В итоге появились плакаты на тему ЗОЖ, про моду, а также на тему конца света (последних было аж два). Необычный подход к ведению занятий. Это радует.

Когда разговор зашёл о преподавателях, _____ заявила, что они в этом университете очень доброжелательные, особенно к первокурсникам, и студентки, следовавшие за нами всё это время, с ней согласились. В то же время, они упомянули одного, очень строго относящегося к своим ученикам, но и его они считали "злым" умеренно. После этого мы прошли по второму этажу, нам презентовали ещё несколько плакатов, и досок с разными информационными таблицами, в том числе с расписанием пар на текущую неделю. Последняя дверь перед лестницей вела в какую-то телестудию, которая в данный момент была на ремонте.

Итак, мы поднялись этажом выше, и нас отвели к кабинету.... забыл, как называется. В общем, в нём сидел человек, задачей которого являлось помочь освоиться студенту-новичку в новой учебной среде - куда за чем к кому обратиться, что у кого попросить в случае чего, что куда относить и куда приходить, ну и тому подобное. Мне это показалось очень полезным, ибо я сам из таких людей, кто очень быстро везде теряется, и плохо запоминает (до сих пор не могу запомнить номера кабинетов, в которых проходят уроки, и где какой служебный кабинет находится, хотя учусь в школе с 5 класса). В общем, мне бы такой вот "адвайсер"-проводник не помешал бы.

Наконец, последним пунктом нашей экскурсии стал музей писателя Михаила Александровича Шолохова. Музей этот представлял из себя вытянутую комнату с мебелью для проведения совещаний и дискуссий по типу "круглого стола", витринами с разными экспонатами, преимущественно - с фотографиями и произведениями самого Шолохова. В начале комнаты висел военный костюм офицера тех времён. Насколько я понял, Шолохов ходил в таком же. Но на нём мы не остановились. Женщина, работавшая в том музее, долго рассказывала о биографии Михаила Александровича, об уникальности его произведений, и некоторые интересные факты о его судьбе, и о его произведениях. Вроде бы ничего особенного, но её рассказ меня очень заинтересовал. Этот человек очень хорошо умеет держать внимание. Я один, похоже, прошёл всю экскурсию по музею до конца, многие мои товарищи не выдерживали столько стоять на месте. К тому же, в комнате было очень жарко, однако мне к таким условиям не привыкать.

Так и закончилась экскурсия в ____ корпус Сургутского Педагогического Университета. Сам я собираюсь поступать именно сюда, на филологическое направление. Больше всего меня порадовала дружеская обстановка всего учебного коллектива - экскурсант заметила, что преподаватели и студенты словно одна дружная сплочённая семья, члены которой совместно участвуют в различных конкурсах, выступлениях, и прочих мероприятиях. Дружности в коллективе мне всегда не хватало, я всегда был отстранён от остальной группы - сначала потому, что никому был не интересен, а позже уже по собственной воле, ибо привык. Но на этот университет у меня большие надежды, о нём у меня сложилось очень хорошее впечатление. Университет этот для меня - скорее место проявления своих творческих способностей, и развития коммуникативных способностей, нежели новая школа со скучными занятиями. Наверное по этому я собираюсь поступать именно сюда. Как-то так.

Новое измерение добралось до Сургута. Как я побывал на открытии 4DX-кинотеатра в Сити-Молле.

Вчера, 15 декабря в Сургутском городском торгово-развлекательном центре "Сити-Молл" состоялось торжественное открытие 4DX-кинотеатра "Синема парк". Мне посчастливилось побывать на закрытой пресс-конференции, на которой присутствовал представитель национальной сети кинотеатров "Синема парк" - Сергей Китин, а также Стивен Ким - представитель корейской компании CJ-CJV, разработавшей технологию 4DX. Перед пресс-конференцией они рассказали немного о самой технологии "дополненной реальности", о том, какой успех она уже успела завоевать в городах России, и почему среди городов севера был выбран именно Сургут. "История проката (4DX-фильмов) очень небольшая, но реакция (зрителей) положительная. Технология позволяет по-новому пережить моменты фильма, оставив послевкусие после просмотра" - сказал Китин. Стивен Ким поделился статистикой возведения 4DX-кинотеатров: "Всего наша технология используется в 6 странах мира, в 4 она планируется к запуску в ближайшем будущем". Также он сказал, что основными их спонсорами являются кинотеатры, которые и соглашаются использовать их технологию в своих залах. "В России это "Синема-парк" - крупнейший игрок на рынке кинопроката в России. Во всём мире насчитывается 37 таких кинозалов. От 30 до 40 планируется ввести в эксплуатацию в следующем году". Также Сергей Китин сказал, что в скором времени планируется ввести в формат 4DX и русские фильмы. Он отметил фильм про известного русского хоккеиста, который его удивил, и именно этот фильм он желал бы первым перевести в этот формат. После небольшого перерыва, ровно в 19:00 началась получасовая конференция, где Стивен Ким и Сергей Китин ответили на вопросы представителей различный печатных и интернет-изданий Сургута. Среди них был и я. Вопросы были самыми разнообразными: от истории CJ-Group до вопросов о будущем киноиндустрии. "Сами эффекты фильма делятся на две группы - это движущиеся кресла и эффекты окружающей среды." Чуть позже один из журналистов задал вопрос о том, в чём проблема того, что пока что невозможно реализовать эффект снега, на что Стивен Ким ответил, что версии уже были - если бы в зале создавался настоящий снег, то нужны были бы кулеры для охлаждения воды, а летящий сверху-вниз снег таял бы слишком быстро. Также он привёл пример, как они пытались внедрить эффект огня: тёплый воздух должны были нагнетать специальные пушки, встроенные в сидения, чтобы зрителю казалось, будто он сидит, например, около костра. Но проблема возникла в том, что для частого нагрева воздуха требовалось много электроэнергии, что сказывалось и на цене билета. В дальнейшем от этого эффекта пришлось отказаться. Позже Стивен Ким кратко описал историю CJ Group: этот холдинг был основан в 1953 году, и сейчас является крупнейшим в Северной Корее. Он охватывает разные сферы бизнеса - от предметов досуга и развлечений до фармацевтики. В свою очередь он заметил, что когда-то компания Samsung принадлежала им, но вскоре отделилась и начала самостоятельное развитие.

После этого всем, находящимся в зале было показано два ролика, презентующего все возможности нового кинозала. В первом ролике парень в кресле, аналогичном тем, которые находятся в кинотеатре, якобы становится участником экшена с погоней полицейских, стрельбой, разрушением, и пр.. Второй ролик был отрывком из корейского фильма "Возвращение на базу". На нём был показан воздушный бой двух сверхзвуковых штурмовиков. Меня оба ролика впечатлили, однако обещанного запаха пороха, который должен был появиться, никто из присутствующих так и не почувствовал. Как позже пояснил Сергей Китин, "для создания эффекта нужно специальное разрешение, которое мы пока что не получили". О каком разрешении шла речь - я так и не понял, но надеюсь, что проблема скоро устранится.

После просмотра были и ещё вопросы. Например, насчёт стоимости билетов Китин ответил, что она варьируется от 350 до 500 рублей. Также был вопрос про количество мест в залах IMAX. "За рубежом стандарт - от 350 до 600 мест. У нас - от 150 до 250." - заявил всё тот же Сергей Китин. Ещё он отметил, что ожидает, что наполняемость зала составит не менее 40%. "Синема парк имеет эксклюзивное право на IMAX-фильмы, и новая задача сейчас - ввести в этот формат русские фильмы." - ответил на один из вопросов Китин. Стивену Киму задали вопрос про основные жанры фильмов, снимающих в формате 4DX, на что он ответил - "Основные жанры фильмов - экшн, анимация, научная фантастика и ужасы. Для остальных жанров использование таких эффектов по понятным причинам бессмысленно".

Зашёл разговор и о креслах, об их стоимости и сроке эксплуатации. Сергей Китин сказал, что рассчёт стоимости каждого зала зависит от его величины. Точного срока эксплуатации ещё не выявлено, но не более 7-8 лет. В частности замена может происходить из-за внедрения новых технологий, которые совершенствуются с каждым годом. Насчёт точной цены ответа дано не было, Китин только отшутился, что одно такое кресло стоит дороже чем Lada Priora. Интересным мне показался вопрос об отличиях 4DX от 5D, 7D и прочих форматах. "4DX - формат для полноценных больших фильмов, в то время как 5D, 6 и 7D - всего лишь 15-20минутные аттракционы, где показываются короткометражные ролики, созданные самими организаторами этих кинотеатров. У 4DX другая концепция. Здесь учитывается врема просмотра." - сказал Стивен Ким.

В 19:33 конференция закончилась, и всех пригласили пройти в главный зал, в котором состоялось официальное открытие. В зале стоял праздничный фуршет с разными блюдами. После того, как все перекусили, ведущий вместе с приглашёнными на это открытие персонами вышли на сцену, каждый высказал свои надежды на новый кинозал, после чего все вместе с ведущим досчитали до 4ёх, и кинотеатр был официально открыт. всех пригласили пройти на премьерный показ фильма "Трансформеры-3" в формате 4DX по специальными пригласительным. Ко входу в зал мгновенно выстроилась большая очередь. Я был почти в самом конце. Мне выдали 3D-очки и специальную влажную салфетку для оптики.Я сел на кресло, в котором сидел ещё на пресс-конференции, протёр очки, и через несколько минут, когда все заняли свои места, начался показ. Далее - мои ощущения от просмотра.

Честно говоря - впечатлило. Очень приятно было съезжать снизу вверх на кресле вслед за камерой, которая показывала луну, создавался даже некоторый эффект невесомости. Эффектов было так много, что я зачастую на насыщенных экшном моментах не мог уловить суть происходящего на экране - кресло вибрировало, из него что-то выскакивало, качало в разные стороны, на лицо брызгала струя какой-то жидкости (воды, скорее всего). Всё это отвлекало, но несомненно, это идёт только в плюс дополнительным эффектам кинозала. Признаюсь, я очень хотел спать, так как не выспался в тот день. А показ длился до 22:40. В какой-то момент (примерно в конце фильма) мой мозг и вовсе отключился, я уже не отличал реальное ото сна. Само собой, происходящее на экране я и вовсе перестал воспринимать. Потом, после нескольких резких скачков кресла немного взбодрился, и вроде как снова начал вникать в сюжет. К сожалению, произошло это уже в момент финальной схватки Оптимуса с Сентинелом Праймом, где первый его убивает. Насчёт самого фильма - я уже давно перестал воспринимать подобное. Схема этих фильмов мне уже давно известна - куча спецэффектов, хорошая работа с компьютерной графикой, рандомный набор шуточек с пошлым оттенком и смешных моментов, набор эпичных фраз главных героев, и переиначивание событий прошлого. Но людям нравится, да и не это главное. Сам кинозал мне понравился, эффекты замечательные. Если выбирать из всех эффектов самый любимый - для меня им был эффект ветра. Он очень реалистичен. Особенно я ему радовался, когда на волнительных моментах становилось жарко. Поверьте, очень спасало. Это вам не домашний вентилятор. Потоки воздуха были такими, как обычно бывают на улице летом. На моё удивление был даже один раз эффект дыма, причём очень даже реалистичный: дым подавался откуда-то снизу, где был расположен сам экран. Можно было даже подумать, что там что-то закоротило. Были, кстати, и эффекты электричества. Где-то сзади были установлены источники белого света, имитировавшие вспышку. Но я их почти не замечал, ведь они находились у меня за спиной.

В самом начале на меня направил камеру оператор. Неприятные ощущения вызвали несколько минут, пока он направлял камеру с подсветкой на меня. Это немного мешало смотреть. Ещё одним неприятным моментом была давно уже известная всем проблема - на протяжении двух с половиной часов мне пришлось сидеть в одном положении, что крайне неудобно. Причём если в обычном кинотеатре можно вытянуть ноги, то в этих креслах и для ног имеется специальный уступ, с которого ноги лучше не убирать во время просмотра - есть риск соскользнуть или упасть, да и наверняка это будет нарушать технику безопасности. Максимум того, что я мог - слегка наклониться вбок, чтобы хоть как-то менять положение тела время от времени. Хорошо, что кресла наклонялись не так резко, как я себе представлял. С них почти невозможно упасть, если, правда, сам этого не захочешь. Может, это потому что я сидел на крайнем месте, и не так сильно это ощущал. Но не смотря на это, мне было страшновато с него слазить во время экшена. В таком случае не представляю, каково было сидящим в середине.

Ещё раз повторюсь, что я очень сильно хотел спать, особенно под конец, по-этому мои ощущения могли быть не такими яркими, как у остальных. Но в целом мне всё очень понравилось. Рекомендую и вам сходить туда!

P.S.: Я долгое время ассоциировал "Трансформеры" с треком Noisia - "Machine gun", и почему-то думал, что этот саундтрек будет присутствовать в фильме (насколько я знаю, он входит в OST "Трансформеры - 3"), до последнего момента его ждал. Но увы, ничего кроме эпичного сольного исполнения какой-то песни, и фирменного голливудского "самопального" саунда я не услышал. А так надеялся увидеть технический батл под любимую электронику.... :[

Немного о хипстерах.

Увлёкся я тут на днях одной всем известной молодёжной субкультурой. Из названия статьи понятно, о ком идёт речь - это хипстеры. Культура эта зародилась недавно, и многие культуроведы её даже за культуру не считают, дескать "Ни целей у них нет, ни общей идеи, ни отличительных особенностей, а значит и толку в ней нет". Что ж, возможно. Однако в этой статье я хотел поделиться именно своим видением "культуры" хипстеров, своей точкой зрения, своим мнением по поводу существования людей, считающих себя ими.

Начну с факта: набрав в строку поиска Google запрос "хипстеры", поисковик тут же выдал мне множество ссылок на определение хипстеров, на статьи на некоторых сайтах и в блогах о хипстерах, и большинство из них, что меня удивило, были негативными. Авторы тех статей отзывались о хипстерах если не напрямую негативно, то как минимум с некоторой издёвкой. Нормальное описание этой культуры, где были конкретные характеризующие её особенности, мне удалось найти лишь на двух сайтах (дальше первой страницы поиска я лезть не стал). И первым из этих сайтов стала, конечно же, Википедия. Однако даже в самой известной свободной интернет-энциклопедии статья про хипстеров занимала лишь несколько строк, описывающих их стиль одежды, интересы "в двух словах". Я задался вопросом - а почему нигде в интернете я не могу найти статьи, максимально полно и конкретно описывающей хипстеров? Может, всё действительно так размыто? Давайте разберёмся.

первая особенность, которую я обнаружил у этой молодёжной культуры - её разделённость на две эпохи. Убедиться в этом можно, введя в поиске Википедии запрос "Хипстер": под строкой поиска моментально высветятся две статьи, причём одна из них описывает современных хипстеров, а другая - хипстеров 40-ых годов. Следуя из этого можно сказать, что хипстеры 40-ых годов - культура, которой больше нет, и скорее всего она если не есть субкультура "стиляг", то как минимум имеет некоторые схожие с ней признаки; Хипстеры же нынешние просто изначально взяли за основу некоторые черты старой культуры. Как говорится, всё новое, это хорошо забытое старое. Похоже, что так и есть.

На самом деле, у хипстеров нынешних мало чего общего с хипстерами прошлого. По сути, главное, что объединяет столь далёкие друг от друга по временным рамкам культуры - их название. "Хипстер" - аббревиатура от английского "Hipster", что в свою очередь происходит от "hip" (в старом варианте "hep"), которое символизирует выражение "to be hip" - "быть в теме". Изначально это выражение зародилось в среде именно "олдскульных"хипстеров. Ими тогда назывались поклонники джаза и бибопа, как стиля джаза, особенно популярного у хипстеров того времени. Теперь приведу небольшую цитату из википедии: "Хипстер принимал образ жизни джазового музыканта, включая всё или многое из следующего: одежда, сленг, употребление марихуаны и других наркотиков, ироничное отношение к жизни, саркастический юмор, добровольная бедность и ослабленные сексуальные нормы." Из этой цитаты можно выявить вторую общую черту, объединяющую две культуры - свобода и независимость. То есть то, к чему стремятся(лись) обе этих культуры - "счастье любым способом". Современная же хипстер-культура тоже предпочитает всё "инди": инди-игры, инди-рок/поп/тронику/дэнс (и т.п.), арт-хаус (который в свою очередь тоже является "инди"), и все прочие направления искусства с припиской "инди". Слово "инди" происходит от английского "indie"-"независимый".

Раз уж разговор зашёл об инди, стоит рассказать немного о сфере независимого творчества. Главная особенность людей, создающих нечто независимое - они предпочитаю полагаться только на себя, на свои силы и на силы команды, членами которой они являются. Как правило, "инди-творцы" рискуют в большинстве своём тем, что их творчество не зависит от крупных спонсоров. Их не раскручивают, как раскручивают всеми ненавидимого Рому Жёлудя или в своё время "Ранеток", и вообще каких бы то ни было звёзд эстрады. Они работают ради привнесения в этот скучный мир чего-то нового. Они воплощают свои идеи, и то, на что они будут кушать завтра, напрямую зависит от того, что сегодня им придёт в голову. К сожалению, людей, могущих действительно по достоинству оценить подобное творчество, мало, ведь нынешнее общество потребителей предпочитает "хавать" только то, что красиво завёрнуто, и приятно на вкус. Но творчество тех же инди-рокгрупп может быть непредсказуемым, каждая их песня - нести определённое настроение, определённый дух, который не каждому по вкусу. Но именно таких людей, ведущих независимое творчество, можно воистину назвать творческими. Остальные же, будь то Linkin Park, 30 Seconds To Mars, и им подобные всемирно известные группы - всего лишь ширпотреб. А иначе - как бы они могли нравиться одновременно стольким людям на земле?

После лирического отступления вернёмся к основной теме. Почему хипстеры любят инди? Наверное, потому что кроме их самих никто это не слушает. Не многие. А они слушают и наслаждаются. Они не следуют всеобщему движению, они просто отходят от общего потока, находят себе уютный уголок, где собираются небольшой группой им подобные, и просто наслаждаются жизнью. Так они не чувствуют себя одинокими, и в то же время не окружены людьми, которые могли бы составить им конкуренцию. Они знают о том, о чём не знает большинство. Они - "специалисты узкого профиля", с которыми могут найти общий язык только им подобные. Это, на мой взгляд, самая характеризующая черта хипстеров. Остальное - опционально. Они находят такие "темы", про которые все остальные уже давным-давно позабыли, или до которых обычный мозг человека из "большого общества" ещё не додумался. В этом и проявляется их креативность. Сейчас их характеризует увлечение высокой модой, за которой следят немногие, инди-творчеством, которое придётся по вкусу не всем, элитарной культурой, доступной немногим. Сейчас интерес к некоторому из вышеперечисленного растёт, и когда он достигнет своего пика - хипстеры найдут новую "тему", которая вновь изменит их культуру, сделав очередной виток в развитии. Но это лишь мои предположения.

А теперь признаюсь - меня многое объединяет с хипстерской культурой. Я не люблю однообразность, ширпотреб, мейнстрим, продажное "искусство". Это уже заложилось в моём характере. Долгое время я вообще не любил рок из-за того, что его слушает почти каждый. По той же причине я ненавидел дабстеп, хотя любил электронную музыку. Я любил (да и сейчас люблю) драм-н-бэйс, из-за того, что мода на него уже прошла, мало кто танцует днб-степ, мало кто его слушает, ибо все переключились на дабстеп. На самом деле, у днб есть уникальные черты, которые очень позитивно действуют на меня. Но это уже совсем другая... статья.

Не знаю, стереотип ли то, что все хипстеры ненавидят всё, что любит большинство, и любят то, что не интересно остальным, но мне кажется, что именно так и есть. Я и сам такой. Но исходя из всего вышесказанного можно сделать вывод, что хипстер-культура действительно не имеет постоянных укрепившихся характеристик. Она постоянно меняется, преобразуется, следуя основному её закону, но это вовсе не плохо. Напротив, это говорит о том, что культура эта будет жива ещё долго, так как она уже заранее приспособлена к изменчивости. Сам я считаю, что хипстер - это даже не культура, а черта характера, и черта эта очень многое говорит о человеке. Будучи именно таким, я сужу по себе. Как я уже писал выше, я не люблю мейнстрим, уважаю креативность. Я люблю независимость, и никогда не любил конкуренции и соревнований. В любой человеческой деятельности, будь то увлечение или работа, существует конкуренция с людьми, которые ещё не достигли твоего уровня мастерства, и людьми, которые имеют опыт в этой деятельности больший, чем он есть у тебя. И чем популярнее становится эта деятельность, тем больше возрастает конкуренция. Среди хипстеров она, несомненно, тоже есть, но в очень малых, умеренных количествах, по сравнению с остальными субкультурами, будь то анимешники или же джанглисты, устаревающие эмо и нестареющие растаманы. Молодёжь всегда любила выделяться, а хипстеры - одна из таких культур, которой не нужны массы. Ей хватает и закрытых вечеринок в тесных компаниях, и сходок небольшими группами, и интернет-переписки. На этом, пожалуй, и закончу.

P.S.: У меня может ошибочное мнение о культуре хипстеров, навеянное стереотипами. Но это лишь моё мнение, основанное на моих знаниях, полученных из нескольких информационных источников, которые более всех описали мне эту культуру.

LittleBig Germany, или Факты и наблюдения о Германии.

Начинать свои записи/заметки/статьи "красиво" я никогда не умел, по этому начну с факта. В середине июня этого года я удостоился поездки в Германию, где в настоящий момент живёт моя сестра. Конечно, это вам не курорты вроде Египта или Турции, куда можно "махнуть" просто по туристической визе от туристической компании, так что в течении года до заветного дня пришлось повозиться с документами. Но, слава богу, всё прошло успешно (и даже лучше и проще, чем ожидалось), и теперь, после всей визово/паспортной суеты оставалось лишь сесть в самолёт и долететь до Германии.

Всего в этой стране я пробыл две недели, однако за этот срок успел вдоволь насладиться положенным временем. Действительно, страна прекрасная - ещё сидя в пассажирском кресле самолёта, и наблюдая за окружающими видами из иллюминатора, я восхитился тем, как немцы аккуратно и бережно относятся к земле - с высоты было видно, насколько ровно были расположены поля, выделенные под сельскохозяйственные нужды: они располагались буквально "в клеточку", словно лист в тетради, ровными прямоугольниками. И дома с высоты смотрелись совсем не "по-нашему": вдоль дорог располагались двухэтажные фахверковые домики с красной черепицей, а недалеко от них стелились красивейшие природные пейзажи.

К слову говоря, немецкая природа очень красива и живописна. Стоило лишь найти ближайший природный парк для прогулок и взять с собой фотоаппарат - можно было очень долго фотографировать окружающие красоты, хотя бы для "обоин" на рабочий стол. Гуляя даже по людным местам, я почти не видел на улицах мусора, что говорило о том, что немцы любят чистоту и порядок, и заботятся об окружающей среде. Повсюду на полях располагались ветряные мельницы, на крышах многих домов стояли солнечные батареи, по дорогам часто ездили малогабаритные электромобили, а около различных заведений стояли мусорные баки для стекла/бумаги и пластмасс. Всё это показывает, как немцы заботятся о природе. Они действительно ценят экологию, и не жалеют своих средств на заботу об окружающей среде. Прямая противоположность нашей стране.

В Германии чтут закон. И не потому что он строг (хотя и не без этого), а потому что люди в немецком обществе уважают чужие права и свободы. Иными словами - немцы уважают друг друга. Это можно было разглядеть и по поведению типичного немца при встрече, и по некоторым их особым чертам, таким как аккуратность и бережность. Они не паркуются где попало, помогают не только старым людям, но и вообще всем, кто в их помощи нуждается. Они никогда не промолчат, если ты забыл взять сдачу у кассы продуктового магазина, не проигнорируют то, что ты потерял телефон в общественном транспорте и не бросят тебя в беде, если с тобой приключилось что-то плохое. В общем, народ за границей довольно дружный и сплочённый. Не такой холодный, чёрствый и равнодушный как в России.

Ещё одной отличительной особенностью Германии является обилие высоких технологий в общественных местах. У них всё "продумано": от лестниц до туалетов. Везде имеются приборы, облегчающие жизнь, и приносящие пользу: и ёмкости, выдавливающие мыльную пену вместо жидкого мыла для экономии последнего, и эскалаторы, приводимые в действие только после того, как человек подошёл непосредственно к одному из них, и сотни тому подобных "изобретений", к которым я сам, по правде говоря, не до конца привык. Правду говорят, что у немцев всё продумано. Они любят экономию, от денежных средств до природных ресурсов.

Немцы чтут свою историю и любят искусство. В немецких городах, в которых я побывал, имеется много памятников культуры. Вообще, культура в Германии проявляется во всём - от их традиционных фахверковых домов, которые часто реставрируются и эксплуатируются по сей день, до памятников, фонтанов, и прочих культурных творений, расположенных в парках, и на площадях. К тому же, в Германии очень много различных музеев, посвящённых, к примеру, истории компьютерных технологий, историческому развитию страны, а также искусству.

Подытоживая всё вышесказанное, скажу, что Германия мне, безусловно, понравилась. Воссоединение технологий с природой, сохранение окружающей среды, экономное расходование природных (и не только) ресурсов, всевозможные удобства для каждого человека, а также просто тёплое отношение людей друг к другу. В Германии чтут историю, гордятся своими "истоками", работают на благо других людей, любят порядок, креативность, и красоту, как конечный итог этих двух составляющих.

"Анимешники", или Аниме-движение в России. Моё мнение.

В последние десятилетия конца 20го - начала 21го века в нашей стране особенно активно развиваются и растут всё новые молодёжные движения и культуры. Не буду строить долгого начала, потому перейду непосредственно к теме. Сейчас я хотел бы поговорить об одном из самых относительно новых в России молодёжных движений - движении аниме.

Для "непросвещённых" объясню: аниме - традиционно принято называть японскую анимацию (хотя в самой Японии это название относится фактически ко всей анимации, так как переводится оно именно так). Характеризуется такая анимация некоторыми особенностями, такими как особая рисовка (большие глаза, волосы зачастую неестественного цвета, сложные причёски и физически невозможные детали одежды), план показа фильма (аниме-сериалы, к примеру, содержат очень продуманный вступительный и конечный ролик, перерыв между двумя частями под названием "интермедиа", и т.п.), традиционными рамками показа сериала (традиционный стандарт количества серий небольшого сериала - 12, также возможны дополнительные серии, косвенно связанные с основным сюжетом, такие как "OVA"), и самые разнообразные жанры, многие из которых заимствованы у кинематографа, а некоторые являются для аниме "авторскими" (этти, сёзде, махо-сёдзе, каваий, сёнэн, и т.п.). Человек же, серьёзно увлекающийся аниме, называется, как несложно догадаться, "анимешником" (аналогично, человек увлекающийся японской анимацией, мангой, и японской культурой наравне с этим, называется "отаку").

Аниме-культура с каждым годом набирает всё большую популярность среди подростков, и уже "подросшей" молодёжи. Но наравне с этим растёт и количество людей, презирающих и отвергающих аниме. В большинстве случаев, появление такой "антикультуры" связано с недовольством людей чрезмерной жестокостью в японской мультипликации, той же неестественной рисовкой, и непривычной для русского человека общей медийной составляющей. Многие считают, что неокрепшая подростковая психика попросту не приспособлена к восприятию этого вида мультипликации. От этого, якобы, и чрезмерная жестокость в реальной жизни, неуравновешенность, девиантное поведение и всяческие нарушения психики. К тому же, многим не нравится, как анимешники выделяют себя на фоне остальных своими характерными аксессуарами (кошачьи ушки, лапки, необычная одежда, парики, костюмы, и т.п.). В частности, ненавистников японской анимации провоцирует проведение сходок, встреч, и флешмобов, посвящённых японским любимым японским мультфильмам. Цель этой статьи - отстоять честь этого вида мультипликации, как части искусства, а также развеять некоторые мифы и уточнить некоторые детали, которые могут помочь в разрешении конфликтной ситуации между любителями аниме, и "hater'ами".

Начнём с первого факта: аниме-ненавистники винят аниме в чрезмерной жестокости, пропаганде эротики, половых отношений, и вредных привычек. Мультипликация никогда не была просто детским видом фильма, и то, что многие привыкли называть "мультиками" предназначенную только для детей мультипликацию не значит, что все мультипликационные фильмы должны носить безобидный характер. Мультфильм - такой же серьёзный и полноценный жанр фильма, как и фильм. Аниме же является частью этого вида искусства. Более того, аниме действительно показывает, насколько разносторонней может быть мультипликация, и насколько широк может быть список жанров, отображаемых в мультфильме. Аниме отображает всю полноту чувств, эмоций и переживаний человека, которые только может отобразить мультипликация. Иным словом, аниме - настолько же полноправный вид искусства, как и фильм. Потому-то в аниме, как и в фильмах, имеют место и насилие, и пропаганда всяческих вредных качеств. По этому не стоит относиться к аниме, как к просто "детским мультикам". И в этом случае, в детской жестокости, неадекватности и прочих "странностях" стоит винить их неопытных родителей, которые абсолютно не следят за тем, что смотрят их дети. Аниме может быть и безобидным, а для того, чтобы верно выбрать аниме, пригодное для просмотра ребёнка, нужно хорошо разбираться в жанрах аниме. Думаю, процесс этот не займёт много времени, но именно от него зависит правильное развитие психики ребёнка.

Факт второй: людям не нравится поведение анимешников, их специфические "наряды", и социальные мероприятия, проводимые ими. По правде говоря, не вижу в этом абсолютно ничего странного. Быть может, кого-то это раздражает, но это абсолютно естественно для современной молодёжи. Стоит вспомнить, что ещё задолго до пришествия аниме-культуры в нашу страну, её уже населяло множество молодёжных субкультур: от "стиляг" в начале второй половины двадцатого века, до эмо, готов, панков и киберготов, появившихся от десяти до тридцати лет назад. Разве они не вели себя точно так же? Разве они не устраивали сходок? Разве они не выделяли себя из "толпы"? Разве они не продвигали свою культуру? Стоит заметить, что сходка - групповое мероприятие, нацеленное на объединение людей с общими интересами, общение, и сплочение. Флешмобы же представляют из себя такие же сходки, но уже с конкретной программой проведения. Выделение же на фоне остальных - черта, характерная для молодёжи. Их стремление выделиться, стать особенным, показать всем себя и стать заметным является вполне здравым и естественным стремлением множества молодых людей. Это и послужило причиной создания разнообразных культур.

Фактически, молодёжные культуры, это глобальные "клубы по интересам" - они объединяют молодёжь, помогают найти каждому своё "стадо" с похожими стремлениями, увлечениями, вкусами и взглядами на жизнь. Быть может, у этого и есть минусы, такие как война субкультур, вечное противостояние и вражда, но если это имеет место быть в нашей стране, то почему такие внимание по этой теме заслуживает именно аниме-движение?

Сам я, хоть анимешником на данный момент и не являюсь (то ли характер у меня слишком спокойный для этого, то ли просто повзрослел), я сильно связан с представителями этой молодёжной культуры, и знаю о них если не всё, то точно очень многое. Так, например, далеко не все анимешники повёрнуты на пошлости, чёрном юморе, и прочих "неприличностях". Среди анимешников имеются люди абсолютно разных мировоззрений, характеров, образов жизни, и взглядов. Для них встречи с подобными им - возможность найти новых друзей, отыскать людей, разделяющих их интересы, вкусы и предпочтения, поделиться своими эмоциями и мыслями, а также просто способ хорошо провести время в приятной обстановке в тёплой компании.

Напоследок, приведу ещё несколько фактов об этом движении, дабы развеять некоторые мифы по этому поводу. Сейчас среди анимешников очень популярны темы нестандартной любви в аниме, такие как, например, однополая любовь. Здесь стоит отличать несколько различных между собой поджанров: "сёдзе-ай" и "юри", и "сёнэн-ай" и "яой". Юри и яой изображают крайне откровенные эротические сцены (фактически - хентай) между представителями одного пола. Следовательно, сёдзе-ай и сёнэн-ай изображают только романтику, без подобных сцен. Факт состоит в том, что большинство анимешников, причисляющих себя к "яойщикам(-цам)" и "юрийшикам(-цам)", на самом деле в большинстве случаев являются именно любителями жанра "сёзде-ай" и "сёнэн-ай", и не увлекаются более эротическими жанрами. Причина, почему они называют себя именно так, связана скорее всего с тем, что произношение этих слов значительно проще, и к тому же сильно обобщает жанровую принадлежность.

Ещё один факт - атрибуты, символизирующие кошку, а также разные части её тела (ушки, лапки, и т.п.) не могут являться символом аниме в целом, пусть такая символика и является очень популярной в среде анимешников. Наравне с ней особо известными являются аксессуары в готическом стиле, такие как большие кресты, "гробики", и чёрная одежда, в соответствии с анимешниками любящими аниме в готическом стиле (часто - про вампиров и средневековье).

Подводя итог всему вышесказанному, скажу, что я скорее поддерживаю аниме культуру, нежели отвергаю её. Молодёжь должна выражаться, выделяться, и творить. Все эти действия - один из ключевых источников, из которых творческий человек черпает вдохновение, и ищет в нём креативные идеи. Аниме помогает на время отвлечься от насущных проблем, и "пожить" в идеальной красивой жизни. Кроме того, японская пультипликация настраивает на преодоление препятствий, придаёт сил и уверенности в том, что жизнь может быть гораздо лучше. Аниме даёт надежду на то, что мир и общество, в нём живущее, не так холодны. Аниме украшает жизнь, наполняет её яркими красками, и даёт желание жить. Но всё важно в меру.

Желание выделиться как двигатель торговли.

Начиная эту статью предупрежу - возможно она покажется вам уже изъезженной, очевидной и всем уже давно известной, но тем не менее мне очень хотелось бы заострить на ней внимание.

Актуальная тенденция сегодняшнего общества - каждый человек хочет выделяться на фоне остальных. Не буду упоминать старых времён, когда все носили и пользовались приблизительно одними и теми же по внешнему виду вещами, и не придавали дизайну, "раскраске", и прочим визуальным атрибутам особого внимания, ибо сам я эти времена едва ли успел застать. Тем не менее, сегодня красоте вещей выделяется чуть ли не первая роль. Множество мобильных устройств покупается среднестатистическим потребителем в большинстве своём именно из-за привлекательного дизайна и подходящего цвета, и прочих визуальных "плюшек". Вещи разных стилей выбираются именно с учётом вкуса человека, причём сегодня на прилавках магазинов одежды стали появляться настолько броские и открытые вещи, что иногда на их владельцев и смотреть неприятно. Однако самого владельца это не интересует - сам он себе нравится, и кажется неотразимым и привлекательным на фоне остальных прохожих на улице. Что уж говорить - я и сам могу поставить себя в пример. Да, мне нравится пользоваться красивыми вещами, так как их использование вызывает у меня положительные эмоции. Мне приятно пользоваться такими вещами. Свой последний смартфон я брал отчасти из-за его привлекательного дизайна, и одежду свою я покупаю, основываясь в первую очередь на её красоте. Уверен, что так происходит не только со мной.

Но поддавшись когда-то стихии красоты, люди постепенно стали размывать границу между дозволенным и неприличным, между приятным своим видом и вызывающим. Более того, на это стало тратиться очень много денег, ведь красиво сделанная вещь очень радует глаз, и влечёт покупателей к себе. Подозреваю, что и у некоторых из читающих сейчас этот текст имеется такая проблема. Вы никогда не задумывались над тем, сколько лишних денег вы тратите только на красоту покупаемого товара? Опустив этот аспект, стал бы ваш кошелёк немного больше? Соглашусь с тем, что более старшее поколение такой "болезнью" не страдает, хотя и среди них эта зависимость имеет место. Просто умный человек, прежде чем смотреть на красоту, опытный покупатель сначала уделит своё внимание прочим, более важным при эксплуатации, характеристикам. Извините, если говорю очевидности.

Не буду спорить насчёт того, что дело это имеет давние корни - люди испокон веков желали сделать приятным глазу всё, что находилось вокруг них. От этого в истории культуры и появились самые разные художественные направления, и менялись они вместе с неутомимым вкусом людей, который менялся из века в век. Сейчас же наступила такая пора, когда все эти эпохи смешались, и к ним добавились современные. Последние, кстати, довольно тяжелы для восприятия некоторых граждан. Но "кому-то нравится".

Особо мне хотелось бы выделить молодое поколение, к которому отношусь и я. Мы ещё с ранних лет "привязаны" к красивым и привлекательным вещам, будь то красивая одежда, или игрушки в виде сказочного "зверья". И сейчас эта проблема прогрессирует. На экранах телевизоров перед неокрепшей детской психикой предстают всё более странные, уродливые, и физически невозможные персонажи, что порой понять, кем они могут являться, невозможно. Но детям красочные мультфильмы нравятся, и они начинают просить купить им всяческие игрушки в виде любимых персонажей. Конечно же, всё это сильно вредит им.

Подпольные же производители вещей долговременного использования уже давно подстроились под эту людскую зависимость, и теперь мы можем увидеть в магазинах превеликое множество контрафакта, вроде токсичных детских игрушек, некачественных подделок мобильных телефонов, материнская плата которых сгорает уже на третий день, вредных для здоровья силиконовых чехлов для смартфонов и прочей портативной электроники, и тому подобное.

Подытоживая всё вышесказанное, подчеркну, что мы становимся всё более зависимыми от всей этой красоты, что постепенно забываем и об остальных характеристиках продуктов, которые мы покупаем. Конечно, вещи, в которых не так важно качество, могут и не вызывать особых затрат и проблем в использовании, но сегодня пользователь стал покупаться ещё и на дешёвую цену, которая вкупе с красивой "обложкой" попросту затуманивает ему глаза. Я не хотел донести до вас что-то новое, но хотел снова напомнить об этой теме. Мне было бы интересно услышать о ней, возможно, что-то большее, чем знаю я сам.